像艺术家一样思考——在框架内创作的重要性

在框架内创作的重要性 在第五章里，我们看到小孩子往往非常清楚框架的重要性。儿童对框架界限的意识管理着他们分布形状和空间的方式，小孩子经常能够创作出几乎完美无瑕的构图。图７－４中一位六岁小孩的构图比图７－３中西班牙艺术家米罗的构图看起来更胜一筹。 不幸的是，像你看到的那样，这种能力随着儿童进入青少年而开始消失，这也许是由于偏侧性，语言系统的日益强大，以及左脑倾向于对物体进行识别、命名和分类。小孩子对时节有更加整体的认识，他们觉得任何事物都很重要，甚至天空、地面和空气的阴形也很重要。但对个别事物的注意力慢慢取代了对整体的认识。被框架限制的阴形也需要与阳形相同程度的注意和关心。而学生们如果希望像艺术家那样确信这一点，往往需要花上好几年的时间。大多数初学者浪费太多的注意力在他们画作中的物体、人物和形状上，然后潦草地"填充一下背景"。也许现在这一刻你还不太相信，但如果把关心和注意力浪费在阴形上，物体形状就会自动呈现出来。我将会向你展示某些详细而明确的例子。 引自剧作家塞缪尔·贝克特和禅宗大师艾伦·瓦茨的名言非常准确地解释了这个概念。在美术中，就象贝克特说的那样，什么也没有(在某种意义上来说是指空白的空间)是真实的。同时，像艾伦·瓦茨说的那样，内侧和外侧是一体的。你已经在上一章中看到，在绘画中，物体和物体周围的空间像拼图一样紧密衔接成为一体。每一块拼图(或空间)都很重要，而且它们分享边线。它们合起来填充完了四条边线，也就是框架之内的所有区域。 把保罗·谢让内的静物画和丢勒的人物画作为例子进行观察。看看这两幅画中的空间是如何衔接起来的。你将会留意到阴形是怎样变化多端和有趣。就算在丢勒的那幅几乎对称的画中，阴形也是多种多样。现在，让我们回到绘画课程中去。 总而言之，阴形具有两个重要的功能： １?郾阴形让"困难"的绘画任务变得简单。例如，通过运用阴形，以前那些透视缩短或复杂的形状，以及那些"看起来"与你知道的事实不一致的形状，现在变得非常容易画。旁注中椅子的画和前面大角羊的画就是很好的例子。 ２?郾对阴形的强调可以统一你的画面，并加强画面的构图，甚至更重要的是，改善了你的感知能力。 把注意力集中到物体周围的空间将更好地体现出你画中物体。我认识到这种想法与你的直觉相违背，也就是说，与常识相冲突。但这仅仅是另外一个绘画的谜团，同时这也解释了为什么自学绘画是那么困难。所以许多进行绘画的方法，比如说使用阴形将永远不会出现在任何人的"左脑"。 我们下面将要准备的是对"基本单位"下定义。它到底是什么，以及它将怎样帮助绘画？