像艺术家一样思考——写实主义时期

写实主义时期 到十或十一岁时，孩子们对写实主义的热情完全绽放（图５－１５和５－１６）。如果他们的画看起来不"准确"--意思是看起来不真实，孩子们经常会变得沮丧并向老师求助。老师也许会说："你必须看得更仔细些。"但这不会有帮助，因为孩子不知道为何要看得更仔细。让我举一个例子。 比方说，一个十岁的孩子想要画一个立方体，也许是一块三维的木头。为了让自己的画看起来更"真实"，这孩子试着从一个可以看到两到三个平面的角度画这个立方体，而不是正对着一个平面的角度，这样不能显示立方体的真正形状。 为了达到目的，这孩子必须按看到的那样画出具有奇怪角度的形状，也就是说，按眼睛视网膜感知到的图像那样画。那些形状不是正方形。实际上，这孩子必须抑制住立方体是四正四方的认知，画出那些"滑稽的"的形状。只有在画出来的立方体是由带着奇怪角度的形状组成时，它才会像真正的立方体。换种方式说，为了画成四正四方的立方体，这孩子必须画些并非方形的形状。他必须接受这个矛盾，这个非逻辑性的过程，尽管它与词汇性的概念认知相冲突。（也许这就是毕加索的名言"绘画是一个讲述真相的谎言"的其中一个意思。） 如果对立方体真实形状的词汇性认知压倒了学生纯粹的视觉感知，结果就导致了"不正确"的画作--让青少年们失望的、有问题的画作（请看图５－１７）。由于知道立方体有很多直角，学生们往往创作出一个带着直角的立方体。由于知道立方体被搁在一个平坦的表面上，学生们往往画出一条直线穿过立方体的底部。这些错误在绘画的过程中不断限制他们，使他们越来越困惑。 假如有一位对立体派和抽象派艺术很熟悉的行家里手，他可能会觉得图５－１７中那些"不正确"的作品比图５－１８中"正确"的作品更有趣。尽管如此，年轻的学生们还是无法理解对他们错误形状的赞美。孩子原来的意图是想让立方体看起来"真实"一些。因此对这个孩子来说，这幅画作是失败的。以上的说法就像告诉学生们"二加二等于五"是一个有创造性的、值得赞赏的解决方案，让他们觉得荒谬。 由于创作了诸如立方体等"不正确"的画作，学生们可能会确定自己"不会绘画"。但他们实际上是可以绘画的，因为这些形状证明他们的手完全有能力进行绘画。让人进退两难的是，以前储存的知识--在其他方面很有用处的知识，阻止他们看到在眼前事物的原样。 有时老师通过示范解决这个问题，也就是通过示范绘画的过程。通过示范学习是一个教授美术时久经考验的方法，如果这位老师很善于绘画并有足够的自信当着整个班的面示范写实画，会很有效。不幸的是，在教授至关紧要的初级方法时，大多数老师并没有受到过绘画感知技巧的训练。因此，面对他们想教的孩子，老师们经常会对自己的绘画能力有顾虑。 很多老师希望这个年龄的孩子可以变得更加自由，不要老是考虑自己作品的真实性。然而学生表现出对写实主义的坚持尽管使老师很痛心，孩子们却毫不在意。要么他们继续自己的写实主义，要么他们就永远放弃美术。他们希望自己的画作与看到的东西相符，而且他们希望了解如何才能做到。 我认为这个年龄的孩子喜欢写实主义是因为他们正在学习如何看事物。如果得出的结果让人鼓舞，他们愿意投入更多的精力和努力。只有为数不多的孩子能幸运而又偶然地发现其中的奥妙：如何用不同的方法（右脑模式）看事物。我想我曾是偶有所得的孩子中的一个。但多数孩子需要人教他们如何进行认知的转换。幸运的是，我们根据最新的大脑研究发明了新的教学方法，它能帮助老师们满足孩子们对看事物和绘画技巧的渴望。