内容简介：
这是罗杰•弗莱对塞尚艺术的经典研究，初版于1927年，它清晰，敏锐，具有高度的原创性，现在已被公认为这一领域的典范之作。弗莱本人就是一位画家，他拒绝当时流行的批评模式，提出形式而非内容才是艺术最基本的表达元素。塞尚的作品最切合弗莱的理想——对自然的一切方面赋予形式的表达。在此书中，弗莱既努力探究塞尚艺术风格的发展进程，同时也精密细致地推敲个别作品的内在构造机制。其结果是一部文采斐然、生动活泼的书，对画家和学习绘画的学生而言它拥有技法方面的价值，它还为普通读者提供了一种充满真知灼见的洞察，展示了塞尚艺术不可思议的魅力。弗莱的生前至友弗吉妮亚•伍尔芙（Virginia Woolf）认为此书是弗莱最伟大的作品。
作者简介：
罗杰•弗莱（1866—1934），英国著名艺术史家和美学家，20世纪最伟大的艺术批评家之一。早年从事博物馆学，属于欧洲顶级艺术鉴藏圈子的鉴定大师，后来兴趣转向现代艺术，成为后印象派绘画运动的命名者和现代主义艺术的主要诠释者。他提出的形式主义美学构成现代美学史的主导思想。著有《贝利尼》（1899）、《视觉与设计》（1920）、《变形》（1926）、《塞尚及其画风的发展》（1927）等。
目录：
图版目录译者导论塞尚的工作方式前言第一章 无法完全实现的现实第二章 没有皮肤的人第三章 幻想家第四章 内心视觉第五章 早期肖像画第六章 早期风景画第七章 早期诗意画第八章 两个插曲第九章 与印象派的关系第十章 成熟期的静物画第十一章 成熟期的肖像画第十二章 成熟期的风景画第十三章 成熟期的水彩画及其对晚年肖像画创作的影响第十四章 晚年人物画：玩纸牌者第十五章 晚年风景画：圣维克多山第十六章 最后的风景画第十七章 最后的人物画第十八章 最后的裸女附录罗杰·弗莱的批评理论弗莱之后的塞尚研究管窥弗莱研究文献要目塞尚研究文献要目人名及术语对照表