内容简介：
本书作者伊顿简介
约翰内斯・伊顿（
（Jogannesltten）1888年11月11日
生于瑞士特翁附近的施瓦尔岑埃格，1967年3月25日卒
于苏黎世。他的才学渊博，不但是画家、雕刻家，而且是一位很
负盛望的美术理论家和艺术教育家，毕生从事色彩学的研究，被
誉为当代色彩艺术领域中最伟大的教师之一。
伊顿早年求学于日内瓦，1913－1916年在德国斯图加特艺
术学院学习，受该院教授赫尔策尔的影响很深，从那里他获得了
极重要的色彩理论知识。在赫尔策尔的鼓励下，伊顿于1916年在
柏林施图尔姆陈列馆展出作品，他的作品反映出对表现主义的巨大兴趣，对二十世纪的艺术颇有影响。
伊顿从事教学工作，始于1916年，他在维也纳建立了一所艺术学校。1919年他带领了十四名学生又加入到魏玛的
鲍豪斯艺术学校，1923年之前伊顿一直担任该校基础课程的教学工作并编著教材，为该校作出了很大贡献。该校因
不满希特勒，于1931年被纳粹解散。1926年伊顿在柏林创办了艺术学校，并不断完善在鲍豪斯艺术学校的教学方
法。1932年至1933年在克雷菲尔德创建纺织专科学校并任校长。1933年以后，在苏黎世先后担任艺术工艺学校
校长、工艺陈列馆主任和里特贝格博物馆馆长等职。
二次世界大战后，鲍豪斯的教学思想在瑞士极为盛行。伊顿在苏黎世担任工艺学校校长时，发展了鲍豪斯的思
想，形成了所谓的“瑞士学派”。这个学派除伊顿外，还有理查德・洛斯、约瑟夫・米勒－布罗克曼、汉斯・诺伊
贝格、卡尔・格斯特纳等人。他们用系统的有效的工艺广告设计赢得了国际声誉。
1954年伊顿退休，以后他成为一位自由职业的画家。他的著作有《色彩论》和《设计与形状鲍豪斯的基础课
程》等。伊顿继承了歌德、龙格、贝措尔德、谢弗勒尔等人的色彩学理论，发展和扩大了这个色彩体系，在色彩对
比等方面并有所创新。《色彩艺术》这部杰出的著作，就是伊顿总结了他一生研究的色彩学理论的硕果，1961年在
瑞士的苏黎世问世。
（根据大英百科全书、德国布罗克豪斯百科全书、法国拉鲁斯大百科全书、世界艺术百科全书等资料有关条目编译）
作者简介：
本书作者伊顿简介
约翰内斯・伊顿（
（Jogannesltten）1888年11月11日
生于瑞士特翁附近的施瓦尔岑埃格，1967年3月25日卒
于苏黎世。他的才学渊博，不但是画家、雕刻家，而且是一位很
负盛望的美术理论家和艺术教育家，毕生从事色彩学的研究，被
誉为当代色彩艺术领域中最伟大的教师之一。
伊顿早年求学于日内瓦，1913－1916年在德国斯图加特艺
术学院学习，受该院教授赫尔策尔的影响很深，从那里他获得了
极重要的色彩理论知识。在赫尔策尔的鼓励下，伊顿于1916年在
柏林施图尔姆陈列馆展出作品，他的作品反映出对表现主义的巨大兴趣，对二十世纪的艺术颇有影响。
伊顿从事教学工作，始于1916年，他在维也纳建立了一所艺术学校。1919年他带领了十四名学生又加入到魏玛的
鲍豪斯艺术学校，1923年之前伊顿一直担任该校基础课程的教学工作并编著教材，为该校作出了很大贡献。该校因
不满希特勒，于1931年被纳粹解散。1926年伊顿在柏林创办了艺术学校，并不断完善在鲍豪斯艺术学校的教学方
法。1932年至1933年在克雷菲尔德创建纺织专科学校并任校长。1933年以后，在苏黎世先后担任艺术工艺学校
校长、工艺陈列馆主任和里特贝格博物馆馆长等职。
二次世界大战后，鲍豪斯的教学思想在瑞士极为盛行。伊顿在苏黎世担任工艺学校校长时，发展了鲍豪斯的思
想，形成了所谓的“瑞士学派”。这个学派除伊顿外，还有理查德・洛斯、约瑟夫・米勒－布罗克曼、汉斯・诺伊
贝格、卡尔・格斯特纳等人。他们用系统的有效的工艺广告设计赢得了国际声誉。
1954年伊顿退休，以后他成为一位自由职业的画家。他的著作有《色彩论》和《设计与形状鲍豪斯的基础课
程》等。伊顿继承了歌德、龙格、贝措尔德、谢弗勒尔等人的色彩学理论，发展和扩大了这个色彩体系，在色彩对
比等方面并有所创新。《色彩艺术》这部杰出的著作，就是伊顿总结了他一生研究的色彩学理论的硕果，1961年在
瑞士的苏黎世问世。
（根据大英百科全书、德国布罗克豪斯百科全书、法国拉鲁斯大百科全书、世界艺术百科全书等资料有关条目编译）
目录：
目录
致中国读者
序 色彩史概述
色彩物理学
色彩实体与色彩效果
色彩的协调
主观色调
色彩设计理论
十二种色相色轮
七种色彩对比
色相对比
明暗对比
冷暖对比
补色对比
同时对比
色度对比
面积对比
色彩调合
色彩球体与色彩星状
色彩和谐与变化
形状与色彩
色彩的空间效果
色彩印象理论
色彩表现理论
构 图
后记
译后记
一.圣塞弗尔天启书；《埃弗兹教堂》
二.昂格朗 夏隆东；《圣母加冕礼》
三.保罗 德 兰布尔：《五一的郊游》
四.皮埃特 蒙德里安：《构图1928》
五.苏巴朗：《柠檬、香橙与蔷薇》
六.伦勃朗：《戴金盔的人》
七.毕加索：《壁炉面饰上的吉他》
八.夏特教堂色玻璃窗；《圣母与圣子》
九.马塞厄斯 格吕内瓦尔德；《天使乐队》（局部）
十.奥古斯特 雷诺阿：《煎饼磨坊前的跳舞会》（细部，“让娜”）
十一.克洛德 莫奈；《雾中的国会大厦》
十二.保罗 塞尚《苹果与橙子》
十三.杨 凡 爱克；《罗兰大臣的圣母像》
十四.弗兰西斯加；《所罗门接见谢巴皇后》
十五.保罗 塞尚；《圣维克特瓦山》
十六.圣塞弗尔天启书；《魔鬼与蝗虫》
十七.埃尔 格列柯I《基督临刑》
十八.文森特 凡 高；《晚间咖啡馆》
十九.乔治 德 拉图尔；《新生儿》
二十.亨利 马蒂斯；《钢琴》
二十一.保罗 克利；《奇异的鱼》
二十二.皮埃特 勃鲁盖尔；《伊卡鲁斯堕海处的风景》
二十三.乔治 修拉；《大碗岛上的星期天》
二十四 多米尼克 安格尔，“《卧宫妃》
二十五 康拉德 维茨；《犹太教堂》
二十六.皮埃特 勃鲁盖尔；《盲人的寓言》
二十七.马塞厄斯 格吕内瓦尔德；《耶苏复活与变容》
二十八.内罗契奥 迪 巴托洛梅奥；《圣贝尔纳讲道》
图例54.梁楷；《太白行吟图》
图例55.雪舟；《破墨山水》（细部）
图例56.伦勃朗；《福斯特博士》
图例57.乔治 修拉：《身驱》（习作）