衣香鬓影，雅韵如画°

——评《复古时尚》
文/蓦烟如雪
    “The best things in life are free，the second best are very expensive”。（生活中最美好的事物都是免费的，次要的都是极其昂贵。）
——Coco Chanel
    时尚是什么？它常被标以“时髦”这样的词汇，显然它是一种主宰，无可替代且与众不同。它时而追逐潮流，时而回归以往，它用别样的风情塑造了时下的流行元素。
    时尚是富有争议性的存在，它与阶层和财富捆绑，所以流行，是走在人群的“例外”，也是脱离撞衫的唯一。
    然而，“21世纪既是高级定制服装盛行之时，也是其衰落之日。”当大规模的生产流水线占据了时尚设计业，当粗制滥造的仿冒时尚垃圾遍及市场，当雷同服饰屡屡撞见的窘状屡屡发生后，时尚趋势变得的岌岌可危，女性不再是男人的花瓶，她们有犀利独到的视角，如何推陈出新，如何不按常规的逆袭创新成了当下的警钟。
    而《复古时尚》这本书并没有过多谈及当下，而是延用复古角度归纳1920—1980年的流行元素，显然，它是一本接地气的时尚盛宴，它不复以往的时装杂志，只单方面地从价格和设计去了解设计，它反而是以时间为走向，结合政治、历史、人物以及设计草图，去多角度领悟当年人们的个性、态度以及品味的多变。
    当摩登女郎挣脱紧身衣的束缚，当女性获得了选举的权利，简洁和中性风成了20年代革新的开始；而破旧的30年代，成了缩衣节食的写照，亮片和珠子的应用成了这个年代的点睛之笔；40年代法国拾起了失落的世界时装地位，以裙摆的层叠和女性工装拉开了时尚的新形象；当新型尼龙衬裙成了50年代的时尚潮流，它让70岁的香奈儿东山再起，且让镀金项链、珍珠耳环、条纹设计、撞色鞋头等元素成了流行；而60年代英国逆袭了法国，成了时尚的领主，它让迷你裙成了十年标志性的服饰，也让BOB发型成了玛丽官独一无二的品牌；到了70年代服饰常受电影传播的影响，且新式的运动日常装开始了风靡，天然的材质和嬉皮的搭配，大胆的撞色成了主流，而后，繁复的荷叶边和弹性的紧身衣开始影响着前卫的80年代。
    每一个年代都是一个延续和开启，正如弗莱定律所言，一件衣服如果在普及前十年出现便会被看做不得体，然后一件衣服若在普及后十年出现便是最丑陋的。
    所以，当年香奈儿的设计被波烈讥讽成“高级的穷相”时，香奈儿能豪言“要让全世界的女人都穿黑色”，而几十年后日本设计师川久保玲说“黑色就是一种及低调又高傲的颜色”，她让黑色成了80年代乌鸦造型设计的革命性的元素，所以，它见证了时尚要经过30年才会真正流行，就像40年代的时尚在70年代又被重新演绎。
    时尚不仅是多重的蜕变，同时，它又是幻觉的艺术。
    它让呆板的造型变得华丽多变，这是时尚的魅力也是复古的传承。他们在时光中找寻灵感，在诗歌中圆满现实。
    丝袜、红唇，那些饥渴的狂野在细腰与丰臀间飘摇，萨克斯的名曲，女子的回眸，衣香鬓影间，是如此的雅韵如画。
    这或许就是复古的味道吧。

筱筱
2014年12月28日星期日