内容简介：
技术与艺术并重的电影摄影终极读物
精选自《美国电影摄影师》重磅专栏
全面记录USC 等欧美六大电影名校教学现场
大师亲授《七宗罪》《筋疲力尽》等片实拍技巧
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《光影创作课》精选自《美国电影摄影师》杂志重磅专栏，全面记录了21位大师在USC、UCLA、NY U、La Fémis等欧美电影名校的教学现场，主讲的摄影大师包括维托里奥·斯托拉罗（《末代皇帝》《现代启示录》）、达吕斯·康第（《七宗罪》《午夜巴黎》）、拉乌尔·库塔尔（《筋疲力尽》《朱尔和吉姆》）、亨利·阿勒康（《罗马假日》《柏林苍穹下》）、乔丹·克罗嫩韦思（《银翼杀手》）、欧文·罗伊兹曼（《驱魔人》《法国贩毒网》）、维尔莫什·日格蒙德（《花村》《第三类接触》）、哈斯克尔·韦克斯勒（《灵欲春宵》《飞越疯人院》）、斯蒂芬·H·布鲁姆（《情枭的黎明》《碟中谍》）等。
《光影创作课》一书分摄影技术基础、光源、人像、室内日景、室内夜景、后期技术和场景照明七大部分，针对不同的创作需求，模拟经典场景的照明进行了仿拍并作了深度解析。直观的布光图示、详尽的技术参数和全彩印刷的高清剧照，将方便读者在实践中理解光影的魅力和大师的奥秘。
[ 内容简介 ]
这是一本值得精读的电影摄影经典教程，让你一次亲历21位光影大师的教学课堂。作者精选了发表在创刊近百年的世界顶级专业杂志《美国电影摄影师》上的大师工作坊教学实录和深度访谈，配以现场演示时实拍的镜头画面、灯位图和详细的技术指标清单，分享了从光圈选择、光线控制、布光设计到洗印工艺等一系列环节的实用技巧。每章所邀请的主讲人既有推动技术和美学革新的艺术先行者，如库塔尔和斯托拉罗；也有掌镜好莱坞主流卖座大片的影像魔术师，如日格蒙德和康第。他们不仅亲自在摄影棚内为学生点拨场景照明的关键细节，也就《筋疲力尽》《七宗罪》《末代皇帝》等名片的重要段落做了生动的逐镜讲解，直观有效地帮助创作者在实践中提高技艺水平。
此外，书中访谈部分还涵盖了诸位电影摄影大师的创作理念、与名导合作的宝贵经验、所拍经典作品的幕后花絮，以及对后辈同侪的真诚建议，读者可以从中得到有关影像美学、创作思维、团队合作等方面的诸多收获，领会光影大师如何创造电影之美。
作者简介：
邦雅曼·贝热里（Benjamin Bergery），法国资深电影记者、新媒体艺术家，一直担任《美国电影摄影师》（American Cinematographer）杂志驻欧洲高级记者和法国电影摄影师协会（AFC）的顾问。本书撰写期间在南加州大学讲授电影摄影课程， 长期策划组织关于电影摄影的大师工作坊和研讨会。贝热里在电影技术和创作领域都有丰富的经历，曾从事纪录片摄影和视频剪辑，在卢卡斯影业和潘那维申公司参与过重要技术研发项目，还曾师从直接电影的代表人物理查德·利科克，之后在母校麻省理工大学讲授相关课程。更多信息请访问他的个人网站www.thefilmbook.com。
【译者】
刘欣，北京电影学院摄影系视觉特效方向硕士，现为自由媒体工作者。
唐强，毕业于北京电影学院摄影系多媒体影像创作专业，现从事调色师的工作。
目录：
致中国读者
序言 光影大师的点金之术
前言
第一部分 摄影技术基础
第 1 章 感光测试 主讲人：斯蒂芬·H·布鲁姆
第 2 章 洗印工艺：探访Éclair洗印厂
第 3 章 场景照明 主讲人：斯蒂芬·H·布鲁姆
第二部分 光 源
第 4 章 单一光源 主讲人：乔丹·克罗嫩韦思
第 5 章 两个硬光源 主讲人：约翰·霍拉
第 6 章 硬光与柔光 主讲人：欧文·罗伊兹曼
第 7 章 运动的光源 主讲人：菲利普·鲁斯洛
第三部分 人 像
第 8 章 三位女性 主讲人：米歇尔·雨果
第 9 章 新 娘 主讲人：斯蒂芬·戈德布拉特
第 10 章 变形宽银幕人像 主讲人：史蒂文·波斯特
第四部分 室内日景
第 11 章 《美女与野兽》 主讲人：亨利·阿勒康
第 12 章 填补阴影 主讲人：弗雷德里克·埃尔姆斯
第 13 章 两个日景 主讲人：托尼·皮尔斯-罗伯茨
第 14 章 清晨的几种布光方法 主讲人：维尔莫什·日格蒙德
第五部分 室内夜景
第 15 章 日景和夜景 主讲人：哈斯克尔·韦克斯勒
第 16 章 烛光晚餐 主讲人：拉斯洛·科瓦奇
第 17 章 致敬伦勃朗 主讲人：伊夫·安杰洛
第 18 章 《爵士乐手》的低调摄影 主讲人：杰克·格林
第六部分 后期技术
第 19 章 定制洗印工艺：探访 Éclair洗印厂
第 20 章 降低画面饱和度 主讲人：德尼·勒努瓦
第 21 章 虚拟效果：《高卢英雄传》
第七部分 场景设计
第 22 章 《筋疲力尽》 主讲人：拉乌尔·库塔尔
第 23 章 《无惧的爱》 主讲人：艾伦·达维奥
第 24 章 《七宗罪》 主讲人：达吕斯·康第
第 25 章 《末代皇帝》 主讲人：维托里奥·斯托拉罗
重要词汇
参考书目
图片版权说明
致 谢
出版后记
文章试读： “没有人会冲着华丽的摄影去观看一部电影。” 在本书接近结尾处，有人说出了以上这样一句箴言。这个看似令人泄气的结论并非出自某位好莱坞制片厂高管或制片人之口，而恰恰来自伟大的法国新浪潮电影摄影师、与让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）长期合作的伙伴——拉乌尔·库塔尔（Raoul Coutard）。摄影师的谦卑箴言正好道出了本书的核心：无论电影摄影师在拍摄时运用了何种技术，这...
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