内容简介：
【内容简介】
◇从古典中国寻找失落的优雅
当我们用“国学”的视角回看中国文化，其实我们是在竖起一面高墙；当我们用“传统文化”的视角去看中国文化，其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近，越是遥不可及。
但是，几千年的磨砺和积淀，那里一定有什么东西我们还没真正触碰到。
不如忘掉需要仰视的“国学”高墙，扔掉隔离时空的“传统”情怀，放空、平视，也许豁然开朗。
古典中国的文化和艺术，淬炼出了一套关于人的教养，儒雅、温文尔雅，一幅书画，一件瓷器，一方印章，一个诗句……都守护着一段关于物质与精神之美的密码。优雅地活着，也许是过去世界带给今天的我们的最关键的信息。
每个人都希望能够优雅地活着，“优雅”是当代人的精神深处不变的追求。
无论中国人，还是想看懂中国的西方人，其实都在从古典中国寻找失落的优雅。
◇《优雅》丛书来自台湾
这套书来自台湾，主编何寄澎先生说：中国文化之所以渐趋暗淡，是因为从没有人配合着现代人的环境与生活，透过浅明易解的方式，正确而完整地把中国文化的精华传达给大众。
所以，他邀请台湾当时最有文采、学养深厚的作者一起完成了这套书。
他是用“美”来贯穿全套书，讲的是“中国式的美”。
他说：华夏之美，献给每一个中国人。
其实，中国式的美，可以献给全世界每一个喜欢中国文化和艺术的人。
《优雅》系列离开传统的国学视角，抛弃繁琐的考证或晦涩的理论，力求从美的角度出发，配合现代人的环境与生活，透过浅明易解的方式，把中国文化的精华传达出来。
《优雅》是献给每一个中国人的，也献给每一个想了解中国文化的人。让我们在浮躁喧嚣的时代里，重拾优雅生活。
◇《优雅》丛书共10种：
01《如何看中国画》
王耀庭：台北故宫书画处研究员、台湾艺术大学书画学系教授。
02《当书法成为艺术》
周凤五：台湾大学中国文学系教授，在台湾大学开设书法课。
03《陶瓷之路》
刘良佑：公认的香学研究第一人，台湾现代陶瓷艺术学会首任会长。
04《中国图书三千年》
潘美月：台湾大学中国文学系教授，印刷史、古籍版本研究权威。
05《诗歌在唱什么》
曹淑娟：台湾大学中国文学系教授，哈佛大学东亚系访问学者。
06《中国花艺》
许淑真：花艺专家，常年在台湾开设花艺课程。
07《篆刻的雕琢》
林素清：台湾中研院史语所研究员，对汉字起源有深入研究。
08《中国式建筑》
李乾郎：台湾古迹研究权威、台湾文化大学建筑系教授。
09《茶的味道》
张宏庸：著名茶史、茶艺专家，对《茶经》有深入研究。
10《昆曲的声与色》
陈 均：北京大学艺术学院副教授，在北京大学开设昆曲课。
-------------------------------------
【编辑推荐】
还原千百年来中国人与美的对话，从古典中国寻找失落的优雅；台湾学者专家多年打磨，用一套书讲透中国文化独特之美，献给每一个想认真了解中国的人。10本书10个主题，锁线裸脊，全彩印刷。
1 系统完整：《优雅》丛书共10种，包含绘画、书法、图书、诗歌、陶瓷、建筑、花艺、茶艺、篆刻、昆曲共10个主题，涵括了中国文化的各个方面，对中国文化之美有全面介绍。
2 内容经典：《优雅》台湾版各分册出版后成为各自领域经典之作、重要参考书。其中《优雅03：陶瓷之路》获台湾出版奖最高奖“金鼎奖”。《优雅01：如何看中国画》先后有台版、港版、日文版及韩文版等多种版本出版。
3 图文并茂：无论是国画、书法，还是陶瓷、图书，都针对内容配以大量彩色图片。以图解文，以文注图，展示更加直观，读者获得的印象更鲜明具体。
4 作者优秀：《优雅》的主编和作者来自台湾，都是各领域研究专家。其优势尤其在于接受过传统文化熏陶，学养深厚。在传统文化大环境逐渐消失的今天，其独特性愈发凸显。如《当书法成为艺术》的作者周凤五，其父周介夫为张大千关门弟子，家学渊源，自身又进行相关领域研究，在大学开设相关课程。
5 分册内容全面具体：《优雅》每一本书介绍了中国的一种文化，其内容具体而全面。读一本书，可对一种中国文化有具体而全面的了解。如《优雅01：如何看中国画》分专章介绍国画的观点、意境、笔法、色彩、用墨等，并对国画的历史流变进行简要分析，提供欣赏国画的背景知识；《优雅05：诗歌在唱什么》则分章阐述了《诗经》、楚辞、汉赋、六朝诗歌、唐诗、宋词等多种诗歌体裁。
6 写作方式简明易懂：《优雅》以现代人为读者对象，配合现代人的环境与生活，透过浅明易解的方式，正确而完整地把中国文化的精华传达给读者。如《优雅02：当书法成为艺术》，抛弃了繁琐的理论阐释与艰深的考证，只以简要的理论概括了书法的理论与流变，而将叙述重点放在具体作品的风格或技巧的分析之上。
7 思路新颖：与传统的国学著作不同，《优雅》从美的欣赏与创造的角度出发，用“美”来贯穿全套丛书，讲的是“中国式的美”。
8 装帧精美：锁线裸脊，全彩印刷，版式精致典雅。
作者简介：
《优雅》丛书主编：何寄澎
台湾大学中国文学所博士，曾任台湾大学中文系教授、主任，现任台湾大学中文系名誉教授、考试院考试委员。并曾任幼狮文化公司总编辑，主持出版《观念史大辞典》、《世界文明史》、《幼狮少年百科全书》等经典作品。研究领域包括唐宋散文、现代散文、中国文学史等，著有《唐宋古文新探》、《北宋的古文运动》、《典范的递承：中国古典诗文论丛》等，并编辑整理了台静农的《中国文学史》。
-------------------------------------
《如何看中国画》作者：王耀庭
中国艺术史硕士，曾在台北故宫博物院书画处工作三十余年，于处长任上退休。退休后在台湾艺术大学书画研究所任教授，有《古书古画今日看》等著作以及大量专业论文发表，著作被译为英文、日文、韩文等多种文字。
目录：
上篇 中国绘画赏鉴
第一章 仙山楼阁何处寻 —— 国画的观点
一、写实和意境
二、构图和视点
--------
第二章 别有天地在人间 —— 国画的意境
一、山水画的意境
二、人物画的传神
三、虚实的构图
--------
第三章 点线的艺术——国画的笔法
一、线和用笔
二、用笔的方法
三、衣纹的描法
四、山水画的皴法
五、界画
--------
第四章丹青彩绘——颜料与色彩
一、国画的颜料
二、色彩与光
三、色彩的调和
--------
第五章 墨海翻出精神——墨韵的表现
一、墨与用墨
二、墨色
三、用墨的方法
--------
第六章 书画同源——绘画与书法的关系
一、用笔的共通点
二、构成
三、意境与神韵
--------
第七章 诗画的融合——诗中有画，画中有诗
一、诗意的空间境界处
二、画有诗意的情趣
三、象外之意、言外之味
--------
第八章 画外仍须用功夫——国画独特的装点
一、题款
二、印
三、装裱
--------
第九章 笔墨游戏——国画里的奇门怪招
一、指头画
二、米氏墨戏
三、漆画
四、泼墨
五、洗绢
六、混墨
七、含毫吮墨
八、弹洒
九、拓印
十、影壁、堆金立粉
--------
第十章 国画的鉴定——摹本与赝品
一、摹本例
二、赝品的制作
三、真伪的鉴定
--------
下篇 中国绘画史概况
第十一章 上古时期
一、汉
二、六朝
三、谢赫六法
--------
第十二章 隋、唐
一、人物画的黄金时代
二、山水画的变化
三、中唐以降的画坛
--------
第十三章 五代、宋
一、北方画系
二、南方画系
三、徐熙、黄筌二体
四、宫廷美术的全盛期
五、文人画的萌芽
六、雄浑空灵的风味
七、减笔的画法
--------
第十四章 元
一、文人画的奠基
二、元末四大家
三、简逸的花鸟人物画
四、宋、元画的异同
--------
第十五章 明
一、宫廷绘画的重建
二、奔放的浙派
三、温雅的吴派
四、风格野逸的花鸟、人物画
五、南北二宗论
--------
第十六章 清
一、遵行古法的四王山水画
二、洒脱创新的遗民画派
三、西风吹来的涟漪
四、狂怪不羁的扬州画坛
五、金石派及海上画派
文章试读：...
(查看全部试读)