内容简介：
《四大歌剧院全传》描述了它们自1945年以来的历史、追溯了近六十年来歌剧艺术的发展，涉及艺术争论、风格流派、逸闻趣事、媒体混战、艺术赞助、歌剧的可达性与普及性、戏剧对歌剧的深远影响等等，不仅探测了歌剧的隽永魅力和崇高品质，而且探测了歌剧在艺术领域的地位，以及歌剧在国民文化生活中的功能。
伦敦的皇家歌剧院、米兰的斯卡拉歌剧院、维也纳的国家歌剧院、纽约的大都会歌剧院，并称四大歌剧重镇。《四大歌剧院全传》忠实描述了它们自1945年以来的历史，从二战硝烟中的险历和战后的重建，一直追溯到近六十年来音乐、导演、舞美、经管、资金等方面的沿革，堪称一部富于启迪性和娱乐性的信史。
多姿多彩的历史人物为《四大歌剧院全传》注入了鲜活的生活，譬如1950年代，导演维斯康蒂与女高音卡拉斯结成一对灵感洋溢的搭档，引发了一场歌剧内涵和表演风格的大革命，从此以后，导演开始发挥更加凸显的作用。与指挥家戮力同心，把歌剧制作变成了一种融音乐、戏剧、舞美于一炉的整体艺术，表演水平由此迈上了新的台阶。歌唱家借力于战后的清新氛围，开拓自己的戏剧表演才华；舞美设计家利用日益圆熟的技术，展现自己的发明创新能力；指挥家与导演汲取新的艺术理论，使舞台上下精彩纷呈。总之，六十年来歌剧界人才辈出。《四大歌剧院全传》栩栩如生地讲述了一大批传奇人物的故事，包括歌唱家多明戈、帕瓦罗蒂、卡纳瓦、萨瑟兰，指挥家索尔蒂、朱利尼、卡拉扬、海廷克；导演和舞美设计泽非雷里、伯里、洛厄里、维兰德·瓦格纳；行政领导吉林盖利、宾、艾萨克斯、德雷泽。《四大歌剧院全传》还追踪了大量的幕后故事，其中涉及艺术争论、风格流派、逸闻趣事、媒体混战、私人赞助与政府津贴，歌剧的可达性与普及型、戏剧对歌剧的深远影响，等等。多年的原创性调研，多位业内人士的采访，多幅精彩的照片，组成了一个信息的矩阵，形成了《四大歌剧院全传》的基础。《四大歌剧院全传》是一切歌剧爱好者、音乐爱好者、戏剧好者必读书，也是艺术史探秘者的必读书。作者吉尔伯特和希尔德优美笔触，不仅探测到了歌剧的隽永魅力和崇高本质，而且探测到了歌剧在艺术领域的地位，以及歌剧在国民文化生活中的功能。
目录：
插图目录及来源
序
第一部 1940年代创建与重建
1 维也纳国家歌剧院1940—1955“一种新的美在诞生”
2 米兰斯卡拉歌剧院1945—1957重建
3 伦敦皇家歌剧院1945—1957“无米之炊
4 纽约大都会歌剧院1941—1950绅士约翰逊
第二部 1950年代新旧交替
5 米兰斯卡拉歌剧院1955—1959黄金时代
6 维也纳国家歌剧院1955—1960卡拉扬上任
7 纽约大都会歌剧院1951—1959宾天下
8 伦敦皇家歌剧院1955—1960库贝利克任中及任后
第三部 1960年代变化的舞台
9 伦敦皇家歌剧院1960—1965索尔蒂的革命
10 伦敦皇家歌剧院1965—1970“世界首屈一指的歌剧团”
11 纽约大都会歌剧院1960—1972迁往林肯中心
12 维也纳国家歌剧院1961—1968卡拉扬辞职
13 米兰斯卡拉歌剧院1960—1969新星闪耀
第四部 1970年代激进的时代
14 米兰斯卡拉歌剧院1970—1985意大利无时不在
15 维也纳国家歌剧院1970—1980庸作多多，佳作寥寥
16 伦敦皇家歌剧院1971—1980柯林·戴维斯：是戏剧，不是生日蛋糕
17 纽约大都会歌剧院1972—1980“大都会大而无当”
第五部 1980年代新锐对传统
18 米兰斯卡拉歌剧院1980—1990意大利色拉
19 维也纳国家歌剧院1980—1990复兴之路
20 伦敦皇家歌剧院1980—1987柯林·戴维斯（续）：“音乐第一”
21 纽约大都会歌剧院1980—1990“那丝绒加水晶的青楼”
第六部 1990年代“衡量文明的尺度”
22 米兰斯卡拉歌剧院1990—2002穆蒂时代
23 维也纳国家歌剧院1990—2002“除了国家歌剧院奥地利还有什么?”
24 纽约大都会歌剧院1990—2002“一座高效的工厂”
25 伦敦皇家歌剧院1988—1994“无本之木”
26 伦敦皇家歌剧院1994—1997“最低成本选项”
27 伦敦皇家歌剧院1997—2002谁是考文特花园的主人？
剧名对照表
剧中人对照表
人名对照表
四大歌剧院历届领导一览