内容简介：
《音乐欣赏圣经(第9版)(套装上下册)》堪称经典，因为其问世已近半个世纪了，但内容和教学方法都非常现代化，其主要特色是音乐曲目深具吸引力，采用最新的学术成果，全书企划令人耳目一新，还要加上前所未有的电子辅助资料包装。绪言将向您介绍《音乐欣赏圣经(第9版)(套装上下册)》的一些重要教学特点，包括正文导读、CD鉴赏和网上搜索等。弄懂如何使用这些资源并加以融会贯通，将提高您的音乐听赏能力和音乐学习技巧。
目录：
听乐指南文化漫笔序言：《音乐欣赏》之包装第一部分 音乐材料第一单元 音乐元素前奏 今天的音乐聆听第1章 旋律：音乐线条第2章 节奏：音乐时间第3章 和声：音乐空间第4章 音乐织体第5章 曲式第6章 音乐表情：速度与力度第二单元 乐器与合奏第7章 人声与乐器I第8章 乐器II第9章 音乐合奏（唱）第10章 音乐风格及其社会功能第二部分 19世纪年表：浪漫主义时期第三单元 浪漫主义运动第11章 浪漫主义精神第12章 音乐中的浪漫主义第四单元 19世纪的艺术歌曲第13章 浪漫主义歌曲第14章 舒伯特与艺术歌曲第15章 罗伯特?舒曼与声乐套曲第16章 范妮?门德尔松?亨泽尔与浪漫主义歌曲第五单元 19世纪钢琴曲第17章 钢琴与钢琴文献第18章 肖邦与钢琴音乐第19章 李斯特与演奏家兼作曲家的崛起第20章 克拉拉?舒曼：钢琴家与作曲家第六单元 浪漫主义标题音乐第21章 标题音乐的性质第22章 柏辽兹与标题交响曲第23章 音乐民族主义第七单元 19世纪的绝对曲式第24章 浪漫主义交响曲第25章 勃拉姆斯与浪漫主义晚期交响曲第26章 作为交响曲作曲家的德沃夏克第27章 浪漫主义协奏曲第28章 费利克斯?门德尔松与协奏曲第29章 艾米?比奇与美国的经典音乐作品第八单元 19世纪的合唱音乐与戏剧音乐第30章 浪漫主义合唱音乐第31章 浪漫主义歌剧第32章 威尔第与意大利歌剧第33章 瓦格纳与乐剧第34章 歌剧中的异国情调第35章 普契尼与浪漫主义后期歌剧第36章 柴科夫斯基与芭蕾第三部分 更多的音乐材料第九单元 乐音的组织方式第37章 音乐体系第38章 大小调系统的形态第十单元 聚焦曲式第39章 乐思的发展第40章 古典曲式第四部分 18世纪的古典主义年表：古典主义时期第十一单元 古典主义精神第41章 艺术中的古典主义第42章 音乐中的古典主义第十二单元 古典主义室内乐第43章 18世纪的室内乐风格第44章 莫扎特与室内乐第十三单元 古典交响曲第45章 交响曲的性质第46章 海顿与交响曲第47章 贝多芬与转型中的交响曲第十四单元 18世纪的协奏曲和奏鸣曲第48章 古典协奏曲第49章 古典奏鸣曲第十五单元 古典主义时期的合唱音乐与歌剧第50章 宗教合唱音乐第51章 古典歌剧转型期I 从古典主义到浪漫主义第五部分 中世纪和文艺复兴时期的音乐年表：中世纪和文艺复兴时期第十六单元 中世纪第52章 中世纪文化文化漫笔10 缪斯之音乐第53章 中世纪的宗教音乐第54章 中世纪的世俗音乐第十七单元 文艺复兴时期第55章 文艺复兴精神第56章 文艺复兴时期的宗教音乐第57章 文艺复兴时期的世俗音乐转型期II 从文艺复兴到巴罗克时期第六部分 巴罗克时期年表：巴罗克时期第58章 巴罗克精神第59章 巴罗克音乐的主流第十九单元 巴罗克时期的声乐第60章 巴罗克歌剧第61章 芭芭拉?斯特罗齐与意大利世俗康塔塔第62章 巴赫和宗教康塔塔第63章 亨德尔与清唱剧第二十单元 巴罗克时期的器乐曲第64章 巴罗克时期的奏鸣曲与协奏曲第65章 巴罗克组曲和其他器乐形式转型期III 走向启蒙运动时代第七部分 20世纪年表：后浪漫主义、印象主义和20世纪早期音乐转型期IV 后浪漫主义时期第二十一单元 印象主义和后印象主义时期第66章 德彪西与印象主义第67章 拉威尔与后印象主义第二十二单元 20世纪早期音乐第68章 20世纪早期音乐的主流第69章 音乐风格中的新要素第70章 斯特拉文斯基与节奏的复兴第71章 勋伯格与新维也纳乐派第72章 贝尔格与20世纪早期歌剧第73章 韦伯恩与序列技术第二十三单元 20世纪民族主义第74章 欧洲传统第75章 美洲音乐第二十四单元 流行风格第76章 雷格泰姆、布鲁斯和早期爵士乐第77章 摇摆乐时代与其后时期第78章 音乐剧第79章 摇滚乐与全球发展景象年表：20世纪后期音乐第二十五单元 新音乐第80章 新趋势第81章 现代时期的新艺术鉴赏观第82章 当代作曲家关注世界音乐第83章 电影音乐第84章 技术与音乐第85章 一些当代潮流尾声附录索引译后记