内容简介：
抽象绘画出现于20世纪初，与传统的写实绘画相抗衡，是一种“激变”。抽象绘画被公正地称为“20世纪典型的艺术形式”，可是却没有人断言它属于普及的艺术形式。对于广大群众来说，它仍然像是喜玛拉雅山——离大家太远、太高，难于入门而招致误解。《抽象绘画》是抽象绘画的专著，对抽象绘画理论、画家、作品及创作思想都有严谨而细致的论述。
国内对于西方的抽象绘画，正如对待其他许多西方文化艺术一样，不论是褒是贬，都欠缺深入的理解。《抽象绘画》是抽象绘画的专著，作者用通俗的语言阐释抽象绘画这种比较艰涩难解的艺术及其理论。作者不仅对抽象绘画的艺术特征作详尽的阐释，还叙述了这种艺术在20世纪以来的发展情况及其影响，适合美术及相关专业学者、学生及美术爱好者阅读，是一本普及读物。谁是第一个挣脱具象艺术的枷锁的人？是谁画了第一幅抽象画？在公众的误解和恶意的批评阶段，他们需要怎样的勇气？从未来主义到构成主义，从几何潮流到风格派，从抒情抽象到行动绘画，抽象绘画如何影响了现代绘画艺术？读《抽象绘画》，了解这一“20世纪典型的艺术形式”的来龙去脉。
作者简介：
阿尔森•波里布尼，德国学者。
王端廷，中国艺术研究院美术研究所外国美术研究室主任，研究员。中国艺术研究院研究生院美术系教授，研究生导师。《美术观察》杂志编委、欧美同学会会员、中国美术家协会会员，长期从事西方美术史研究。