开始写吧！-非虚构文学创作

某仆 2016-09-10 0

没学到什么…而且更可气的是看这本书时包丢了…T_T

越读悦读 2014-01-27 0

行动，是真正的智慧。

leoma 2014-03-13 0

去年创意写作课翻过这一系列的书...

stvnl 2015-11-15 0

创作，不应该是模式化的训练。

念辞 2014-07-09 0

花一晚上加一个白天读完，做了很多笔记，非虚构写作启蒙书，上面介绍了很多大师的写作练习方法，希望有所启发

景博 2016-04-25 0

各种好练习！2016-4-25

yuukiko 2016-01-19 0

大有裨益

坏手指 2016-02-16 0

很好，之后半年的写作练习就以此为指南了

Lucas 2011-04-28 5

本书与另一本《开始写吧！虚构文学创作》是姊妹书，均由独立写作培训师雪莉·爱丽丝所编，后者据说是美国畅销书。然而这本书的编排是相当凌乱的，不知道到哪里去找来了美国众多专栏作家和创意写作教师的关于非虚构性写作的练习题，然后分类编排，再在每个练习前附上作者信息。由于每个作家都是千差万别的，这使得每个练习之间毫无必要联系，方法混乱而尺度不明。读者若是没有相当功力，难以在众说纷纭中找到自己真正需要的训练方法。若是每个练习都认真去做，那你真的不用写作了，先想想怎么提升你的智商吧，你对书籍都没有一个正确的认识。想来，另一本同样方式编排的姊妹书也好不到哪里去，于是不准备买了。

蓬蒿人 2015-04-10 2

伟大的作家是天赋的才华，普通的作家是勤勉的练习。

挥雨 2013-01-12 2

里面有不是练习很有意思，比如去旅行前做的写作准备之一：写下自己对目的地的各种成见等。国内有用这个教材的写作课程吗？

司空语 2016-01-24 1

非虚构文学写作练习册——你需要找到适合你的练习方式，但是这并不容易。

qiuyue 2012-08-18 1

提供了很多写作的训练指南，每篇都短小精悍，读起来挺轻松的。但具体的“术”讲得不是很多，写作还是要靠大量的练习的，这是王道。话说回来，我很希望初高中上学学作文时的老师能读过这本书，让我们做一些练习，我想我的文字功力应该比现在强不少，呵呵。

拈花微笑 2011-05-16 1

天赋确实是天生的，但这个世上确实没有不可练习，并有所成的事。问题是还有参照与竞争，还有自卑与堕怠。

吟游 2013-07-09 1

有些章节还不错，我大概标了标，不过毕竟是英美系的，跟中国传统小说写法还是有差别的

某仆 2016-09-10 0

没学到什么…而且更可气的是看这本书时包丢了…T_T

越读悦读 2014-01-27 0

行动，是真正的智慧。

leoma 2014-03-13 0

去年创意写作课翻过这一系列的书...

在没有理解写作的本质之前请不要放弃你的文学梦 ——《开始写吧！——非虚构文学创作》读书笔记之一

坐忘mao 2016-06-27 0赞

英国哲学家波普尔说：“如果我们过于爽快地承认失败，就可能使自己发觉不了我们非常接近于正确。”我想将这句话简单地修改一下来鼓励自己继续追逐文学梦：如果我们过于爽快地承认自己没有文学天赋，就可能使自己发掘不了我们离梦想成真只有一箭之遥。
怀揣文学梦想的人并不算少数，但真正成为作家的人却只有少数人，其中一个很重要的现实原因是，我们没有太多的机会和途径学习创作的理念、方法与技巧。作者雪莉•艾利斯所编的《开始写吧！——非虚构文学创作》就是一本系统介绍如何进行非虚构文学创作的教程，收集了许多创意写作大师的个人写作练习，为像我这样初学写作的人进行写作指导，很适合个人通过阅读来自学写作，掌握相应的创作理念、方法和技巧。我将自己对该书第一部分地阅读做一个笔记和反思。
1.观察
如果能够很好地运用你已经知道但没有意识到的事，那么它能成为进行更深入、更细致写作的十分丰富的素材。我们对所处的世界常常失去了孩子般的好奇心与探索欲，熟视无睹是我们的惯常心态，这种视而不见、观而不察、充耳不闻其实是文学创作的大忌。所以不同创意写作大师多多少少都强调了“观察“对于文学创作的意义。所以，我们要特别留意身边的事件、日常的事物、个人的际遇和有趣的情景。
2.真实
释放自己，跨越脑子里的真实想法和落在纸上进行写作之间的鸿沟，不敢写、不好意思写或因受限制而没有写都容易将我们束缚，所以，拥抱死亡，只管动手写，就像下一句话就是自己的临终遗言那样，特别留意自己头脑中冒出来的荒诞不经的真实想法。
3.回忆、想象
写作的目的不是像照相机或录音机那样准确的摹写照搬这个世界，我们都是通过自己非常主观的头脑过滤自己对这个世界的记忆。在非虚构文学创作中，人的记忆、想象与观察一样都自觉或者不自觉地发挥着重要的作用。
4.冥想、专注
作家需要培养一种“震惊接受能力”，一种要看穿普通事物，或者要在世俗中看到卓越不凡非耐心和意愿。发展这种震惊接受能力的最好方法就是冥想，培养自己专注的意识状态。《循序渐进作家路》的作者认为：作家不必为“全景负责”（整个故事），而只需要对他们通过一寸窗户所看到的那部分故事负责。是不是可以理解为，从细微处着手，只去认真地专注于你所了解的那一部分，而不要企图笼统地把握呢？
5.专注具体事物
“一篇充满了具体事物的散文比充满了轻飘飘的抽象说教文章要令人记忆深刻得多。”很喜欢练习中所举的例子：一篇描写爱情的作品无法给人刻骨铭心的印象，除非写出你爱人的脖子在他的运动衫衣领下触摸起来多么柔软，或者写出当你在电话里冲着那个到了春天就会离开你的人大喊时手抓出来的印痕。是不是具体的事物才能在阅读者脑海中勾勒出可知可感的画面，也因而更具有感染力和说服力，而抽象的理论却没法做到这一点。
6.倾听文字的声音
“选一个词，倾听它的声音，让它悄声诉说它的秘密、它的过去和它急切地想告诉你的一切。”有点玄有点神秘，但我相信这是千真万确的。比如，单看到“故事”我们就可以有无限的联想了，任何一个词都有同样的能量。如果不知道从何下手，就随意选一个词，静下心来倾听它自身的娓娓道来。那将会流淌出什么样的动人篇章呢？我决定去试试。6
7.视觉（照片）
书中这个练习的提供者，通过“走进照片”这个练习帮助自己和学生完成了回忆录、旅行札记、描绘自然的随笔和新闻报道的写作。作者认为视觉和语言之间的关系在写作中非常重要。这让我想到了小时候的“看图说话”，只是由于你曾经走进照片（图）中，这是一个升级版的“看图说话”，确实值得尝试的一个可操作性很强的练习。
8.恰当把握“忧伤的五个阶段”（否认、愤怒、沮丧、顺从、接受）
勇敢地面对几个难熬的忧伤阶段，学会鉴别每个忧伤阶段所特有的措辞、句子结构和寄走，并控制相应的语调等等。“吸引读者的关键并不在于你能把忧伤掩藏得多么巧妙，而在于恰当地‘表达’这种忧伤”。那么，除了忧伤，其他的喜怒哀乐等不同的情绪的表达也不该是“简单粗暴”地呢？比如，笑就丰富到有微笑、大笑、狂笑、奸笑……
9.即兴文章
该练习提供作者认为，集中在一个特定形象上，用它表达一个自己原先不了解的含义，这样做的创造性不仅体现在素材上，更体现在方法上——它使她挣脱了在许多严格的叙述性的个人随笔进行单调乏味的事实陈述地束缚。而事先构思的主体则容易导致文章平铺直叙，或者僵化无新意。具体做法就是：在选择一个词并聆听它的声音的过程中，往往就可以发现文章的标题。
比尔•斯塔福德说：“没有什么是作家的障碍，只要降低自己的标准，一直写下去就行。”对我来说，这句话就像是行刑场上那句“刀下留人”那样，交织着危急关头的惊心动魄和绝处逢生的欢欣快慰。一个渴望写作的人并不需要作家告诉我们写作需要多少天赋、我们害怕作家刻意保留在其“黑匣子”中的各种神秘、我们会对自己的臭水准心怀恐惧和不安。但当听到这句话的刹那，却有了坚持的勇气和毅力。写作的本质是什么？不只是少数天才的天赋专利，不仅是稀罕的灵感迸发的结果，它更是一种以特定理念、方法和技巧指导下的不断修炼、持之以恒的尝试而逐渐绽放的甜美花朵。
愿通过自己的不懈努力，你我都可攀得此花。

开始写吧，每个人都是天生的作家

Nina读书 2016-07-20 1赞

老江湖传递的写作口诀

布朗妮 2016-05-23 0赞

全书收录了87篇一线作家对学写作的人的建议和指导。每一篇都会有一些经验的分享和练习要求。我找到了PDF版本，2天内读完，对于很有启发的练习题和建议都做了摘抄和划线。
但就在合上书的瞬间，又变得极其迷茫，很多建议总觉得只言片语，甚至支离破碎。对于我这样一个刚刚开始写，想到哪写到哪的人来说在真正的练习时候帮助不是很大。那些摘抄在练习写作的时候，往往就忘了该怎么使用。有点像打羽毛球时候教练教给站位和挥拍的口诀，但是不是自己实战切身体会总结出来的。总是不能灵活运用。

为什么你读了那么多书写作能力还是那么差！

远行客 2016-09-20 2赞

很多同学肯定存在着这样一个疑问：

我认为读书可以拓展我的知识面，提高自己的写作水平，可是我自认为我读了许多书之后感觉写作能力还是那么差，其他没有我读书多的都比我得分高，有没有求解方法，我也试过读后写东西，但也不行。

古人说的，读书破万卷，下笔如有神，其实讲的就是读书与写作的关系，可现实情况却是：看了很多书，看别人的作品酣畅淋漓，意趣逢生，可到自己一写的话，连思路都没有，更别说写一个完整的文章了。

而你看了那么多书，却写不出来，基本上可以类比为：我吃了那么多道菜，却一个也做不出来。

而每个面对写作困难的人，都或多或少的会遇到以上这些困难，即使是那些名作家也有偶尔词穷的时候。

写不出来和看书其实是一个输入与输出的关系，但是这中间还得经历一道障碍，而这道障碍，对于每个人基本上都是不一样的。

Jan Yanger对专职作家和业余作家所做的调查，发现有75%的人在写作过程中曾遇到过这样那样的写作障碍，这些障碍有些是心理因素，属于作家障碍，有些属于技术原因：

1．找不到恰当的词语（34%）。

2．感到烦躁不安、沮丧不已（34%）。

3．相信写作障碍同作家的心情有关（30%）。

4．不知道是什么原因引起的（14%）。

5．无法开头（13%）。

6．总拘泥于一种文体（6%）。

7．不能流畅地写作、思考（5%）。

8．无法组织素材（4%）。

9．找不到（3%）。

10．害怕批评（3%）。

11．缺乏自信心（2%）。

12．同样的事情，现在做起来更难（2%）。

13．总存在截止日期逼近的压力（1%）。

而想破除这些障碍，光看书是解决不了问题的，关键的是还得多多练习写作。
这时我想，不妨回到最初的我们最开始练习写作文的方式，不是写多篇文章，不回顾继续写，而是按照某个你喜欢作者的风格写一篇文章，然后自己忍着恶心看一遍，最好能请自己的朋友也看一遍，大家谈一下感受和反馈，某句话的修辞可以换一下，某个连接词可以不要，等等。如果一篇文章能经过三到四次打磨。你就能看着自己的写作水平一点点提升。

当然，我以上讲了这么多，其实你可能还是摸不到门道，下面讲讲实在的，并且操作起来不是那么复杂：

看了那么多书，你可以从模仿开始

号称要与整个中国文坛断裂的“80后”作家，其实也在模仿中前进。郭敬明的《幻城》从故事架构、人物外貌、人物的魔法术到玄幻的境界，甚至到主人公的情感、价值观和台词，都明显受到日本漫画《圣战》的启发；李傻傻的《红X》与塞林格《麦田的守望者》，张悦然的《葵花走失在1980》与安徒生的《海的女儿》，韩寒的《三重门》与钱钟书的《围城》，等等，都有着深刻的精神联系。

你实在模仿不了精神，也可以从语言风格模仿，如果换一个情景，用那个作者语言风格来写一下：

比如知乎用户碾冰为土玉为盆在“如何用王家卫的风格表白”这个问题下的答案：

1、别人总是问我，为什么我这么喜欢戴墨镜？我也不知道。连墨镜都觉得委屈，一辈子都在我身边，却还是不如你。

2、现在是下午15:45分，雨下了一天，我坐在咖啡厅里靠窗的位置，喝了第三杯卡布奇诺，窗外撑蓝色雨伞的女孩等了7633秒，也许她也在等待什么。你知不知道雨快要停了，也许再过五分之一秒，我，就会爱上你。

是不是这种方式很有趣呢？

写作如说话

首先你要克服写作的勇气，有人说，平时说了那么多话，把那些话写下来其实也没什么价值啊！

不过，在你说话的时候，是不是有的时候也需要克服一下恐惧呢？第一种是说情话的时候，第二种是痛斥别人的时候，这些情况都是直触别人内心的时候。所以当你有这种说情话的感觉的时候，你就找到了写小说、诗歌、散文的方法。

接下来，就这两点具体展开一下。

写作如谈恋爱

到这里，写作的技巧和恋爱的技巧大体相当，如果你仔细琢磨一下，就会发现好的小说或剧本构思，它们的故事进程与恋爱谋略几乎是同构的：目标明确、手段不露痕迹，语带双关、草灰伏线，欲扬先抑、欲擒故纵，以情动人、寓教于乐，小误会、小陷阱、小惊喜、大担忧、大欢喜，最后是高潮、大结局，一举拿下，从食之无味、弃之可惜，到深陷其中、欲罢不能，爱情的三十六计就是写作的三十六计，爱情的技巧，甚至可以说就是写作的技巧。

当然温馨提醒，恋爱的对象不一样，技巧也是不一样的，不可墨守成规。

写作如吵架

想想我们平时和别人吵架时的感受，那种感觉就是说的话滔滔不绝，有强烈的表达冲动，高级形态叫辩论，低级形态叫骂街。嬉笑怒骂，皆成文章，有些作者，专门写吐槽文，吐槽书，吐槽电影，用这种方式来写也是不错的。

不要被形式拘束，完整地表达了自己的意思，本身就是一种形式，内容自带形式。只管写下来，既不要考虑语法，也不要考虑形式，文采神马的都是文艺青年注重的东西，你可以通通不要！不过，考场作文还是要收敛一点的！

什么样的形式最恰当？内容自带的形式最恰当。什么样的语言最有力量？动情的语言最有力量，动怒的语言最有力量。

最后：去写，就是你能力提高的最好方式！

[书评]开始写作灵感的探索之旅

lanby0307 2011-07-29 6赞

记忆里,写作两个字对我而言就是绞尽脑汁的拼凑字数写命题作文,恨不得把自己脑袋里能想到的所有能利用到的文字全都表达出来.但是现实不容乐观.我的作文成绩如过山车般,时好时坏,有时纯粹就是为了写作而写作,好词好句抄了满满一本就为了背诵后运用到写作里头,基本上谈不上灵感也谈不上质量.也许这就是中国教育的一个诟病,只在乎死记硬背而忽视了思维本身的训练.

相反,这本美国创意写作系列书之<开始写吧—非虚构文学创作>却提出了一个很新颖的视角,告诉我们可以通过简单的写作练习来培养对写作的兴趣和技巧,从而慢慢的提高自己的写作水平和表达能力.当然这个写作练习里并不是枯燥的摘除好词好句,而是通过自己亲身体验和挖掘内心去发现这个社会和生活,这也需要更多思考过程和更多的情感酝酿才能写出真正有内涵的人生篇章.所以在我看来,这是一本引导我们探索写作灵感的启蒙书籍. 而什么是非虚构文学呢? 它的体裁包含了最贴近生活的散文随笔还有描写真实过去的回忆录.因此如何真实的再现人物,情节,场景和故事是写作中遇到的一大难点.

一直以来,我都试图着手写一本家族回忆录,但具体操作起来,真的很难,首先就是历史资料,很多家族珍贵照片遗失,只有少数几张.还有就是老一辈人都渐渐离去,很多回忆都无法重温.但最主要的还是因为没有类似的书籍可以指导我的写作思路.我不清楚自己是否真的准备好了.在看这本书后,我最大的感受是要缩小我的写作范围,由原先的家族回忆录缩小到我现在的小家成长录,过去的已然随风流逝,现在才是最重要的,未来或成留給我儿孙辈的回忆录也未尝不是好事.

但是该从哪里开始动笔呢?书里有一个很适合我的写作训练方法:一页纸中的生命.
第一部分:用手写的描述你的一生,叙述不超过一页.最好是总结出你人生中经历的各种重大事件.
第二部分:通读一遍后,在任何需要多加注意的地方标上星号.
第三部分:选一个星号,闭上眼睛仔细思考这个事件的某个精确时刻.细节到视觉,听觉,,嗅觉,味觉和触觉.
第四部分:快速简单的记录下来这些感受.
第五部分:在一页纸上,集中精力把这一时刻描述成一场景.

除了上面的训练,我还总结了几点传写回忆录的灵感来源.
1.最重要的就是细节,特别是那些看起来并不重要的素材或最容易被忽视的细节.因此当这些细节被挖掘出来,并用它来表达一个别人并不了解的含义时,就显得富有创造性和感染力,同时也避免了文章的平铺直叙.
2.回忆录中还得直面困惑,真实面对自己内心,当某个问题让人感觉模棱两可,明明感觉可以回忆多一点会更真实,但偏偏不想触碰.问题是什么并不重要,重要的是它把人引到记忆和疑惑的交界处,引到帖着”私人地界”和”禁止通行”的地方,而这个或许就是需要更深刻的方式去重新面对.
3.通过四五大张的索引卡来拓展思路,然后打乱顺序,寻找其中的关系.
4.通过实物照片或其他物件来回忆过去,并深入调查某时某刻发生的某一事.

这本书最适合給喜欢用文字来表达情感的人来进行系统化的思维培训.很多实战性的练习,总是能带給人出乎意料的好点子,总是能触碰最深处的记忆.但是如果这本书能給出更多案例,比如几个学生的范文,让我们也看看外国人的练习成果,让我们看到他们练习前后的点点滴滴的进步,或许会更让人印象深刻.

写作是个技术活

幸福的火鱼 2011-08-13 11赞

    作家是可以培训的，写作是个技术活，不管你信不信，反正我是信了。

    写作者，总是被冠以脑力劳动者的“光荣”称号，而只有走上这条路的人心里才最清楚：无论是习惯键盘还是稿纸的写作方式，它都是需要手脑并用，哪头也不轻松，只是有人劳有所获，而有人则不能，区别就在于作品对公众读者的吸引度。

    一直喜欢写字，但关于写作这件事，曾经总是认为这属于艺术创作的一种，就像国家的主席总统一样不是谁都能胜任的，它需要天分，而当我看到这套文学创作系列的书后，这一观念被彻底推翻，这里尽管并没有叫人如何去成就作家梦，但却在一种最普通的写作指导练习中灌输了这样一种意念：写作不难，写出好作品可以很简单，换言之，谁都能成为作家。看着这本书讲述的方法和那些名家曾经略显稚嫩的练习作品，再结合自己的现实，发现真是不无道理，优秀作品不断的写作者，他的笔一定不曾停，脑也不曾歇，笔耕才是他们的事业它和其他需要技术的工种一样，也是一个技术活，也存在着勤能补拙，熟能生巧的不二定律，偶获的艺术灵感只会给作品填色，再好的构思也抵不过文笔的调子和巧妙的表示方式。

    这是国内首次引进的关于美国创意写作的关于文学创造科教和自学知道的丛书，包括《成为作家》、《开始写吧！——非虚构文学创作》、《小说写作教程：虚构文学速成攻略》、《开始写吧！——虚构文学速成攻略》四本，目前已经看过其中的三本，相比较国内写作教育课题的死板，有了明显的改善，对写作这件事的认知从本质上也存在很大的不同，同样的写作手法教授却有着颠覆性的特效。俨然，在中国人的观念中，写作职业必然是由爱好转化而来，具有群体特定性，而这套书则将写作当一门再普通不过的诸如语、数、外、历、地、生等的课程一样去讲解，使之变得不再那么神秘，而在国内的课堂中，除了大学的设有专业写作课程外，寒窗十几年也未曾见此类的辅助教材，写作只是语文课上附属的重口调味，即便是作文课也只是进行美文鉴赏和词语分析，却很少涉及写作创意方面的技巧，这套书算是孩子写作空白课程的一种补充。

    脑的灵光+笔的灵动=完美创意写作。与虚构文学的创作写作指导有着明显的异同，都是提倡练习，不同的是，这本中引用的是一些已然成名之人曾经的作品案例，这在无形中给有志于扎身创意写作的人们以鼓舞，也充分体现了美式教育的特色，动手能力的重视，提倡手脑并用，写作创意的实用性也能够给苦于思维受限的写作们以创意启发。

    这里的非虚构文学写作讲授旨在普及写作技巧，与人分享一些经验和道理，这便是非虚构文学的特色，与虚构文学有着质的差别，虚构可以不要根基，没有轮廓。而非虚构则需在坚持真实本色的基础上进行创意，不能真到寡淡无味，又不能虚到不靠谱，达到真而不腻，实而不虚的写作境地，两者的不同也需要在创作的时候有所侧重。除了题材的把握，（虚构文学特指小说，而非虚构文学包括散文、随笔、回忆录等）要求有一定的纪实性，打破写作僵局，拓展思维空间，增加其深度和层次，是非虚构文学写作技巧的一大突破性跨越。对于写作矛盾、技巧和取材修改上，都有明确的区分指导，不但摆脱了写作中最让人头疼的无绪盲区，更的让写作者们明确非虚构文学与虚构文学的创意写作之别，当然更不能等同于纪实文学。

    在社会发展多元化的今天，出书热不断走俏，写作者不再只局限在当初纯文学创造的狭隘领域，各类书籍都在以灵活的不断变化的形式开始涌向市场，曾经低贱穷酸的职业作家成了受捧的香饽饽，随着准入门槛的降低，专职写手也不断增加，或者说，只要想有出书的想法，谁都能写，就好比当今的社会现状一样道理，只要想上学，总有大学上，但其中突出问题在于：要想在这个写作的平台上成功起跳，在这个熔炉中练就真丹并非易事。尤其在这个高速运转的时代，速食主义盛行，从闪婚到高铁，事关人们生活的衣食住行玩各方面都得以体现，在这样的社会背景下，快餐文化也不甘落后，各种速成班如雨后春笋般的疯长，速成有其不可替代的优势和实际市场需求，然而我想说的是，即便有再好的速成写作方子，还是应该学会在其快速指导下慢下来，扎实基本功，才能出佳作，因为对于写作者们来说，越快越糙，几易其稿效果更好，这本书教你的是如何入门，并非一劳永逸，就像没有长生不老药，青春永驻丹一样，写作也不能一写冲天，一切还要靠自己，恰如中国的一句古语所言“师傅临进门，修行在个人。”当然有一点也不容忽视，叫做因材施教，作家的成长的确需要培养，但作家的成才更需要天赋。

关于练习

雁过群山 2012-04-11 9赞

第二个练习：假装你是一只在荒野中迷了路的山羊，扎到了皂荚的刺上，中毒流血，生命垂危。在生命的最后关头，你想要写下什么？

仔细的想了又想，真的到了那个地步，实在也没有什么可说的了。难道要告诉别的山羊，千万不要迷路？这主意实在不靠谱，谁还会想要迷路。要是告诉别的山羊，不要象我这么妄自尊大，那是扼杀他们的自信心。如果为了安全，整天跟在别人屁股后面，即使活上500年又能怎么样，没有自己的想法，不敢实践自己的梦想，混入羊群看着别人的方向，那样活着估计也没有多少意思。
不过，教给别的山羊，认识皂荚的模样，简要说明其危害应该是可以的。只可惜手头也没有网络，甚至不知道这东西叫做皂荚，画画的功底也一般，对这东西的了解几近于零，即使留下来了只言片语，能看见它的估计也是和我下场差不多的山羊，这不是还没有什么意义吗？
那么，还写什么？
只要静静的躺着，回想自己小的时候，和爸爸妈妈一块玩乐的日子就好了。在心里默默祝福孩子们，希望他们能幸运，快乐，和平安。
慢慢地感觉失去力气，慢慢地感觉和周围的一切融为一体。活过，爱过，想写过，终于又没有写。来生再见。

写作是个技术活

幸福的火鱼 2011-08-13 11

    作家是可以培训的，写作是个技术活，不管你信不信，反正我是信了。

    写作者，总是被冠以脑力劳动者的“光荣”称号，而只有走上这条路的人心里才最清楚：无论是习惯键盘还是稿纸的写作方式，它都是需要手脑并用，哪头也不轻松，只是有人劳有所获，而有人则不能，区别就在于作品对公众读者的吸引度。

    一直喜欢写字，但关于写作这件事，曾经总是认为这属于艺术创作的一种，就像国家的主席总统一样不是谁都能胜任的，它需要天分，而当我看到这套文学创作系列的书后，这一观念被彻底推翻，这里尽管并没有叫人如何去成就作家梦，但却在一种最普通的写作指导练习中灌输了这样一种意念：写作不难，写出好作品可以很简单，换言之，谁都能成为作家。看着这本书讲述的方法和那些名家曾经略显稚嫩的练习作品，再结合自己的现实，发现真是不无道理，优秀作品不断的写作者，他的笔一定不曾停，脑也不曾歇，笔耕才是他们的事业它和其他需要技术的工种一样，也是一个技术活，也存在着勤能补拙，熟能生巧的不二定律，偶获的艺术灵感只会给作品填色，再好的构思也抵不过文笔的调子和巧妙的表示方式。

    这是国内首次引进的关于美国创意写作的关于文学创造科教和自学知道的丛书，包括《成为作家》、《开始写吧！——非虚构文学创作》、《小说写作教程：虚构文学速成攻略》、《开始写吧！——虚构文学速成攻略》四本，目前已经看过其中的三本，相比较国内写作教育课题的死板，有了明显的改善，对写作这件事的认知从本质上也存在很大的不同，同样的写作手法教授却有着颠覆性的特效。俨然，在中国人的观念中，写作职业必然是由爱好转化而来，具有群体特定性，而这套书则将写作当一门再普通不过的诸如语、数、外、历、地、生等的课程一样去讲解，使之变得不再那么神秘，而在国内的课堂中，除了大学的设有专业写作课程外，寒窗十几年也未曾见此类的辅助教材，写作只是语文课上附属的重口调味，即便是作文课也只是进行美文鉴赏和词语分析，却很少涉及写作创意方面的技巧，这套书算是孩子写作空白课程的一种补充。

    脑的灵光+笔的灵动=完美创意写作。与虚构文学的创作写作指导有着明显的异同，都是提倡练习，不同的是，这本中引用的是一些已然成名之人曾经的作品案例，这在无形中给有志于扎身创意写作的人们以鼓舞，也充分体现了美式教育的特色，动手能力的重视，提倡手脑并用，写作创意的实用性也能够给苦于思维受限的写作们以创意启发。

    这里的非虚构文学写作讲授旨在普及写作技巧，与人分享一些经验和道理，这便是非虚构文学的特色，与虚构文学有着质的差别，虚构可以不要根基，没有轮廓。而非虚构则需在坚持真实本色的基础上进行创意，不能真到寡淡无味，又不能虚到不靠谱，达到真而不腻，实而不虚的写作境地，两者的不同也需要在创作的时候有所侧重。除了题材的把握，（虚构文学特指小说，而非虚构文学包括散文、随笔、回忆录等）要求有一定的纪实性，打破写作僵局，拓展思维空间，增加其深度和层次，是非虚构文学写作技巧的一大突破性跨越。对于写作矛盾、技巧和取材修改上，都有明确的区分指导，不但摆脱了写作中最让人头疼的无绪盲区，更的让写作者们明确非虚构文学与虚构文学的创意写作之别，当然更不能等同于纪实文学。

    在社会发展多元化的今天，出书热不断走俏，写作者不再只局限在当初纯文学创造的狭隘领域，各类书籍都在以灵活的不断变化的形式开始涌向市场，曾经低贱穷酸的职业作家成了受捧的香饽饽，随着准入门槛的降低，专职写手也不断增加，或者说，只要想有出书的想法，谁都能写，就好比当今的社会现状一样道理，只要想上学，总有大学上，但其中突出问题在于：要想在这个写作的平台上成功起跳，在这个熔炉中练就真丹并非易事。尤其在这个高速运转的时代，速食主义盛行，从闪婚到高铁，事关人们生活的衣食住行玩各方面都得以体现，在这样的社会背景下，快餐文化也不甘落后，各种速成班如雨后春笋般的疯长，速成有其不可替代的优势和实际市场需求，然而我想说的是，即便有再好的速成写作方子，还是应该学会在其快速指导下慢下来，扎实基本功，才能出佳作，因为对于写作者们来说，越快越糙，几易其稿效果更好，这本书教你的是如何入门，并非一劳永逸，就像没有长生不老药，青春永驻丹一样，写作也不能一写冲天，一切还要靠自己，恰如中国的一句古语所言“师傅临进门，修行在个人。”当然有一点也不容忽视，叫做因材施教，作家的成长的确需要培养，但作家的成才更需要天赋。

关于练习

雁过群山 2012-04-11 9

第二个练习：假装你是一只在荒野中迷了路的山羊，扎到了皂荚的刺上，中毒流血，生命垂危。在生命的最后关头，你想要写下什么？

仔细的想了又想，真的到了那个地步，实在也没有什么可说的了。难道要告诉别的山羊，千万不要迷路？这主意实在不靠谱，谁还会想要迷路。要是告诉别的山羊，不要象我这么妄自尊大，那是扼杀他们的自信心。如果为了安全，整天跟在别人屁股后面，即使活上500年又能怎么样，没有自己的想法，不敢实践自己的梦想，混入羊群看着别人的方向，那样活着估计也没有多少意思。
不过，教给别的山羊，认识皂荚的模样，简要说明其危害应该是可以的。只可惜手头也没有网络，甚至不知道这东西叫做皂荚，画画的功底也一般，对这东西的了解几近于零，即使留下来了只言片语，能看见它的估计也是和我下场差不多的山羊，这不是还没有什么意义吗？
那么，还写什么？
只要静静的躺着，回想自己小的时候，和爸爸妈妈一块玩乐的日子就好了。在心里默默祝福孩子们，希望他们能幸运，快乐，和平安。
慢慢地感觉失去力气，慢慢地感觉和周围的一切融为一体。活过，爱过，想写过，终于又没有写。来生再见。

[书评]开始写作灵感的探索之旅

lanby0307 2011-07-29 6

记忆里,写作两个字对我而言就是绞尽脑汁的拼凑字数写命题作文,恨不得把自己脑袋里能想到的所有能利用到的文字全都表达出来.但是现实不容乐观.我的作文成绩如过山车般,时好时坏,有时纯粹就是为了写作而写作,好词好句抄了满满一本就为了背诵后运用到写作里头,基本上谈不上灵感也谈不上质量.也许这就是中国教育的一个诟病,只在乎死记硬背而忽视了思维本身的训练.

相反,这本美国创意写作系列书之<开始写吧—非虚构文学创作>却提出了一个很新颖的视角,告诉我们可以通过简单的写作练习来培养对写作的兴趣和技巧,从而慢慢的提高自己的写作水平和表达能力.当然这个写作练习里并不是枯燥的摘除好词好句,而是通过自己亲身体验和挖掘内心去发现这个社会和生活,这也需要更多思考过程和更多的情感酝酿才能写出真正有内涵的人生篇章.所以在我看来,这是一本引导我们探索写作灵感的启蒙书籍. 而什么是非虚构文学呢? 它的体裁包含了最贴近生活的散文随笔还有描写真实过去的回忆录.因此如何真实的再现人物,情节,场景和故事是写作中遇到的一大难点.

一直以来,我都试图着手写一本家族回忆录,但具体操作起来,真的很难,首先就是历史资料,很多家族珍贵照片遗失,只有少数几张.还有就是老一辈人都渐渐离去,很多回忆都无法重温.但最主要的还是因为没有类似的书籍可以指导我的写作思路.我不清楚自己是否真的准备好了.在看这本书后,我最大的感受是要缩小我的写作范围,由原先的家族回忆录缩小到我现在的小家成长录,过去的已然随风流逝,现在才是最重要的,未来或成留給我儿孙辈的回忆录也未尝不是好事.

但是该从哪里开始动笔呢?书里有一个很适合我的写作训练方法:一页纸中的生命.
第一部分:用手写的描述你的一生,叙述不超过一页.最好是总结出你人生中经历的各种重大事件.
第二部分:通读一遍后,在任何需要多加注意的地方标上星号.
第三部分:选一个星号,闭上眼睛仔细思考这个事件的某个精确时刻.细节到视觉,听觉,,嗅觉,味觉和触觉.
第四部分:快速简单的记录下来这些感受.
第五部分:在一页纸上,集中精力把这一时刻描述成一场景.

除了上面的训练,我还总结了几点传写回忆录的灵感来源.
1.最重要的就是细节,特别是那些看起来并不重要的素材或最容易被忽视的细节.因此当这些细节被挖掘出来,并用它来表达一个别人并不了解的含义时,就显得富有创造性和感染力,同时也避免了文章的平铺直叙.
2.回忆录中还得直面困惑,真实面对自己内心,当某个问题让人感觉模棱两可,明明感觉可以回忆多一点会更真实,但偏偏不想触碰.问题是什么并不重要,重要的是它把人引到记忆和疑惑的交界处,引到帖着”私人地界”和”禁止通行”的地方,而这个或许就是需要更深刻的方式去重新面对.
3.通过四五大张的索引卡来拓展思路,然后打乱顺序,寻找其中的关系.
4.通过实物照片或其他物件来回忆过去,并深入调查某时某刻发生的某一事.

这本书最适合給喜欢用文字来表达情感的人来进行系统化的思维培训.很多实战性的练习,总是能带給人出乎意料的好点子,总是能触碰最深处的记忆.但是如果这本书能給出更多案例,比如几个学生的范文,让我们也看看外国人的练习成果,让我们看到他们练习前后的点点滴滴的进步,或许会更让人印象深刻.

为什么你读了那么多书写作能力还是那么差！

远行客 2016-09-20 2

很多同学肯定存在着这样一个疑问：

我认为读书可以拓展我的知识面，提高自己的写作水平，可是我自认为我读了许多书之后感觉写作能力还是那么差，其他没有我读书多的都比我得分高，有没有求解方法，我也试过读后写东西，但也不行。

古人说的，读书破万卷，下笔如有神，其实讲的就是读书与写作的关系，可现实情况却是：看了很多书，看别人的作品酣畅淋漓，意趣逢生，可到自己一写的话，连思路都没有，更别说写一个完整的文章了。

而你看了那么多书，却写不出来，基本上可以类比为：我吃了那么多道菜，却一个也做不出来。

而每个面对写作困难的人，都或多或少的会遇到以上这些困难，即使是那些名作家也有偶尔词穷的时候。

写不出来和看书其实是一个输入与输出的关系，但是这中间还得经历一道障碍，而这道障碍，对于每个人基本上都是不一样的。

Jan Yanger对专职作家和业余作家所做的调查，发现有75%的人在写作过程中曾遇到过这样那样的写作障碍，这些障碍有些是心理因素，属于作家障碍，有些属于技术原因：

1．找不到恰当的词语（34%）。

2．感到烦躁不安、沮丧不已（34%）。

3．相信写作障碍同作家的心情有关（30%）。

4．不知道是什么原因引起的（14%）。

5．无法开头（13%）。

6．总拘泥于一种文体（6%）。

7．不能流畅地写作、思考（5%）。

8．无法组织素材（4%）。

9．找不到（3%）。

10．害怕批评（3%）。

11．缺乏自信心（2%）。

12．同样的事情，现在做起来更难（2%）。

13．总存在截止日期逼近的压力（1%）。

而想破除这些障碍，光看书是解决不了问题的，关键的是还得多多练习写作。
这时我想，不妨回到最初的我们最开始练习写作文的方式，不是写多篇文章，不回顾继续写，而是按照某个你喜欢作者的风格写一篇文章，然后自己忍着恶心看一遍，最好能请自己的朋友也看一遍，大家谈一下感受和反馈，某句话的修辞可以换一下，某个连接词可以不要，等等。如果一篇文章能经过三到四次打磨。你就能看着自己的写作水平一点点提升。

当然，我以上讲了这么多，其实你可能还是摸不到门道，下面讲讲实在的，并且操作起来不是那么复杂：

看了那么多书，你可以从模仿开始

号称要与整个中国文坛断裂的“80后”作家，其实也在模仿中前进。郭敬明的《幻城》从故事架构、人物外貌、人物的魔法术到玄幻的境界，甚至到主人公的情感、价值观和台词，都明显受到日本漫画《圣战》的启发；李傻傻的《红X》与塞林格《麦田的守望者》，张悦然的《葵花走失在1980》与安徒生的《海的女儿》，韩寒的《三重门》与钱钟书的《围城》，等等，都有着深刻的精神联系。

你实在模仿不了精神，也可以从语言风格模仿，如果换一个情景，用那个作者语言风格来写一下：

比如知乎用户碾冰为土玉为盆在“如何用王家卫的风格表白”这个问题下的答案：

1、别人总是问我，为什么我这么喜欢戴墨镜？我也不知道。连墨镜都觉得委屈，一辈子都在我身边，却还是不如你。

2、现在是下午15:45分，雨下了一天，我坐在咖啡厅里靠窗的位置，喝了第三杯卡布奇诺，窗外撑蓝色雨伞的女孩等了7633秒，也许她也在等待什么。你知不知道雨快要停了，也许再过五分之一秒，我，就会爱上你。

是不是这种方式很有趣呢？

写作如说话

首先你要克服写作的勇气，有人说，平时说了那么多话，把那些话写下来其实也没什么价值啊！

不过，在你说话的时候，是不是有的时候也需要克服一下恐惧呢？第一种是说情话的时候，第二种是痛斥别人的时候，这些情况都是直触别人内心的时候。所以当你有这种说情话的感觉的时候，你就找到了写小说、诗歌、散文的方法。

接下来，就这两点具体展开一下。

写作如谈恋爱

到这里，写作的技巧和恋爱的技巧大体相当，如果你仔细琢磨一下，就会发现好的小说或剧本构思，它们的故事进程与恋爱谋略几乎是同构的：目标明确、手段不露痕迹，语带双关、草灰伏线，欲扬先抑、欲擒故纵，以情动人、寓教于乐，小误会、小陷阱、小惊喜、大担忧、大欢喜，最后是高潮、大结局，一举拿下，从食之无味、弃之可惜，到深陷其中、欲罢不能，爱情的三十六计就是写作的三十六计，爱情的技巧，甚至可以说就是写作的技巧。

当然温馨提醒，恋爱的对象不一样，技巧也是不一样的，不可墨守成规。

写作如吵架

想想我们平时和别人吵架时的感受，那种感觉就是说的话滔滔不绝，有强烈的表达冲动，高级形态叫辩论，低级形态叫骂街。嬉笑怒骂，皆成文章，有些作者，专门写吐槽文，吐槽书，吐槽电影，用这种方式来写也是不错的。

不要被形式拘束，完整地表达了自己的意思，本身就是一种形式，内容自带形式。只管写下来，既不要考虑语法，也不要考虑形式，文采神马的都是文艺青年注重的东西，你可以通通不要！不过，考场作文还是要收敛一点的！

什么样的形式最恰当？内容自带的形式最恰当。什么样的语言最有力量？动情的语言最有力量，动怒的语言最有力量。

最后：去写，就是你能力提高的最好方式！

开始写吧，每个人都是天生的作家

Nina读书 2016-07-20 1

在没有理解写作的本质之前请不要放弃你的文学梦 ——《开始写吧！——非虚构文学创作》读书笔记之一

坐忘mao 2016-06-27 0

英国哲学家波普尔说：“如果我们过于爽快地承认失败，就可能使自己发觉不了我们非常接近于正确。”我想将这句话简单地修改一下来鼓励自己继续追逐文学梦：如果我们过于爽快地承认自己没有文学天赋，就可能使自己发掘不了我们离梦想成真只有一箭之遥。
怀揣文学梦想的人并不算少数，但真正成为作家的人却只有少数人，其中一个很重要的现实原因是，我们没有太多的机会和途径学习创作的理念、方法与技巧。作者雪莉•艾利斯所编的《开始写吧！——非虚构文学创作》就是一本系统介绍如何进行非虚构文学创作的教程，收集了许多创意写作大师的个人写作练习，为像我这样初学写作的人进行写作指导，很适合个人通过阅读来自学写作，掌握相应的创作理念、方法和技巧。我将自己对该书第一部分地阅读做一个笔记和反思。
1.观察
如果能够很好地运用你已经知道但没有意识到的事，那么它能成为进行更深入、更细致写作的十分丰富的素材。我们对所处的世界常常失去了孩子般的好奇心与探索欲，熟视无睹是我们的惯常心态，这种视而不见、观而不察、充耳不闻其实是文学创作的大忌。所以不同创意写作大师多多少少都强调了“观察“对于文学创作的意义。所以，我们要特别留意身边的事件、日常的事物、个人的际遇和有趣的情景。
2.真实
释放自己，跨越脑子里的真实想法和落在纸上进行写作之间的鸿沟，不敢写、不好意思写或因受限制而没有写都容易将我们束缚，所以，拥抱死亡，只管动手写，就像下一句话就是自己的临终遗言那样，特别留意自己头脑中冒出来的荒诞不经的真实想法。
3.回忆、想象
写作的目的不是像照相机或录音机那样准确的摹写照搬这个世界，我们都是通过自己非常主观的头脑过滤自己对这个世界的记忆。在非虚构文学创作中，人的记忆、想象与观察一样都自觉或者不自觉地发挥着重要的作用。
4.冥想、专注
作家需要培养一种“震惊接受能力”，一种要看穿普通事物，或者要在世俗中看到卓越不凡非耐心和意愿。发展这种震惊接受能力的最好方法就是冥想，培养自己专注的意识状态。《循序渐进作家路》的作者认为：作家不必为“全景负责”（整个故事），而只需要对他们通过一寸窗户所看到的那部分故事负责。是不是可以理解为，从细微处着手，只去认真地专注于你所了解的那一部分，而不要企图笼统地把握呢？
5.专注具体事物
“一篇充满了具体事物的散文比充满了轻飘飘的抽象说教文章要令人记忆深刻得多。”很喜欢练习中所举的例子：一篇描写爱情的作品无法给人刻骨铭心的印象，除非写出你爱人的脖子在他的运动衫衣领下触摸起来多么柔软，或者写出当你在电话里冲着那个到了春天就会离开你的人大喊时手抓出来的印痕。是不是具体的事物才能在阅读者脑海中勾勒出可知可感的画面，也因而更具有感染力和说服力，而抽象的理论却没法做到这一点。
6.倾听文字的声音
“选一个词，倾听它的声音，让它悄声诉说它的秘密、它的过去和它急切地想告诉你的一切。”有点玄有点神秘，但我相信这是千真万确的。比如，单看到“故事”我们就可以有无限的联想了，任何一个词都有同样的能量。如果不知道从何下手，就随意选一个词，静下心来倾听它自身的娓娓道来。那将会流淌出什么样的动人篇章呢？我决定去试试。6
7.视觉（照片）
书中这个练习的提供者，通过“走进照片”这个练习帮助自己和学生完成了回忆录、旅行札记、描绘自然的随笔和新闻报道的写作。作者认为视觉和语言之间的关系在写作中非常重要。这让我想到了小时候的“看图说话”，只是由于你曾经走进照片（图）中，这是一个升级版的“看图说话”，确实值得尝试的一个可操作性很强的练习。
8.恰当把握“忧伤的五个阶段”（否认、愤怒、沮丧、顺从、接受）
勇敢地面对几个难熬的忧伤阶段，学会鉴别每个忧伤阶段所特有的措辞、句子结构和寄走，并控制相应的语调等等。“吸引读者的关键并不在于你能把忧伤掩藏得多么巧妙，而在于恰当地‘表达’这种忧伤”。那么，除了忧伤，其他的喜怒哀乐等不同的情绪的表达也不该是“简单粗暴”地呢？比如，笑就丰富到有微笑、大笑、狂笑、奸笑……
9.即兴文章
该练习提供作者认为，集中在一个特定形象上，用它表达一个自己原先不了解的含义，这样做的创造性不仅体现在素材上，更体现在方法上——它使她挣脱了在许多严格的叙述性的个人随笔进行单调乏味的事实陈述地束缚。而事先构思的主体则容易导致文章平铺直叙，或者僵化无新意。具体做法就是：在选择一个词并聆听它的声音的过程中，往往就可以发现文章的标题。
比尔•斯塔福德说：“没有什么是作家的障碍，只要降低自己的标准，一直写下去就行。”对我来说，这句话就像是行刑场上那句“刀下留人”那样，交织着危急关头的惊心动魄和绝处逢生的欢欣快慰。一个渴望写作的人并不需要作家告诉我们写作需要多少天赋、我们害怕作家刻意保留在其“黑匣子”中的各种神秘、我们会对自己的臭水准心怀恐惧和不安。但当听到这句话的刹那，却有了坚持的勇气和毅力。写作的本质是什么？不只是少数天才的天赋专利，不仅是稀罕的灵感迸发的结果，它更是一种以特定理念、方法和技巧指导下的不断修炼、持之以恒的尝试而逐渐绽放的甜美花朵。
愿通过自己的不懈努力，你我都可攀得此花。

老江湖传递的写作口诀

布朗妮 2016-05-23 0

全书收录了87篇一线作家对学写作的人的建议和指导。每一篇都会有一些经验的分享和练习要求。我找到了PDF版本，2天内读完，对于很有启发的练习题和建议都做了摘抄和划线。
但就在合上书的瞬间，又变得极其迷茫，很多建议总觉得只言片语，甚至支离破碎。对于我这样一个刚刚开始写，想到哪写到哪的人来说在真正的练习时候帮助不是很大。那些摘抄在练习写作的时候，往往就忘了该怎么使用。有点像打羽毛球时候教练教给站位和挥拍的口诀，但是不是自己实战切身体会总结出来的。总是不能灵活运用。

开始写吧！-非虚构文学创作

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