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再不旅行就老了

2016-01-10

       最近几年，在欧美和日本背包旅行的浪潮影响下，中国的旅游家也越来越多，相关的作品也就如过江之鲫，再加上一些专业作家的游记，像是毕淑敏的《藏在这世间的美好》等，以及诸多的旅游指导类书籍，比如大名鼎鼎的LONELY PLANET系列，旅游类书籍开始从小众走向大众。

       然而山不在高，有仙则灵。书籍虽多，但良莠不齐。除了专业作家的游记外，很多作品文笔都比较差，更像是一本个人的旅行流水账，与文学作品相去甚远。本书的作者是小鹏，一个曾经的专职旅游家，出版过两本游记《背包十年》和《我们为什么旅行》。小鹏可以算是中国较早一批的背包客了，20几岁已经环游了世界，完成了人生的一大理想，着实令人羡慕。但是他的前两本书写的却比较一般，尤其是第一本《背包十年》，文笔一般，思路也比较混乱。经过两本书的历练，写作水平已经有了很大的进步，虽然还无法和作家相比，但俨然已经是一部文学作品了。

       本书中，作者先从自己的南美之行开始讲起，一路旅行下去，重走格瓦拉当年之路。单反、手机、信用卡，基本就是作者的全部装备。就是这些简单的装备支持着作者的环游世界之旅，无论是欧洲、北美还是东南亚，都留下作者的足迹，无不令人感叹年轻真好。

       古人云，读万卷书不如行万里路。本书最大的意义就是这种旅行的精神与勇气吧。在他的上一本书中，就阐述过“我们为什么旅行”。其实旅行更多的时候完全没有什么目的，不是为了开拓眼界，也不是为了放松心情。就是想要去旅行罢了。就像那个登山家对登山目的的回答，“因为山在那。”

       旅行就是这样一种态度。在年轻之时，说走就走。可以没有多少钱，可以不会几门外语，甚至连要去哪都不知道。这就是旅行，想到就去做，毕竟有些事情，年轻时不去做，以后就更不会了。

【书评人俱乐部】在自然中解放人性

2016-08-20

       什么是生活，每个人有不同的见解，有人觉得金戈铁马、驰骋沙场的是生活，有人觉得纵情声色、纸醉金迷是生活，有人觉得青灯古佛、皓首穷经是生活，见仁见智。

       但是一个人在人生的不同阶段对生活的理解有会有变化，二十岁时追求新鲜刺激，三十岁时渴望财富与地位，四十岁时安于现状，五十岁时乐享天伦之乐。

       《一个人的面包屑生活》就是讲述了类似这样一个故事，纽约摄影师丽贝卡•温特曾经是享誉业界的摄影师，有过无比光辉荣耀的生活，同行羡慕、顾客追捧、获奖无数，然而随着年龄的增长她的境况却在走下坡路。

       “日渐缩水的版税，稀少的邀约和邀请，聚会上自我介绍时别人的反应”，从原来的“丽贝卡•温特？真的吗？那个丽贝卡•温特？”——到不太清楚——“摄影家，对吧？拍厨房东西的？噢，我喜欢你的作品！”——到茫然无知。渐渐地她会在做校园采访时可以介绍一下自己是干什么的，而二十年前根本没这必要。

       六十岁的她遭遇了前所未有的困窘。为了节省开支并增加一些收入，她出租了自己在纽约的一间公寓选择去一处不知名的乡下生活。正所谓由俭入奢易，由奢入俭难。习惯了大城市的舒适与便捷，初到乡村的她遭遇了种种始料未及的状况。。。。。

       故事本身很简单，主题也并不复杂“学会在不同情况下享受生活”。六十岁的丽贝卡•温特由最初的感伤渐渐地适应了乡村生活，最后爱上了这里，并重拾起艺术的灵感。这整个过程说得文艺点就是心灵的回归自然，自我的寻找，但我更喜欢用中国式的说法“悟道”。

       年轻时的成功让她备受追捧，久而久之的得意忘形，直至迷失自我。世俗的纷杂遮住了她的眼，困住了她的形，之后她被迫选择了出世，虽非本愿，但却在远遁中领悟了道之所在。这就是她的悟道之旅，即是“天人合一”的回归。

       本书的行文看起来有些混、繁杂，对于很多琐事记叙的颇为详细，因此需要读者有较好的耐心，毕竟内容还是不错的。

       作者是安娜•昆德兰，曾担任《纽约时报》的都市版主编并荣获过普利策奖，还有多部小说被改编成电影，推荐大家再读一些她的其他作品。

是离经叛道还是逆向思维

2016-07-29

        《负负得正的人生奥义书》是一本很另类的书。从小我们就被灌输了很多的正能量，许多的名人名言，成功的经验等等。比如爱迪生的那句“天才就是 1% 的灵感加上 99% 的汗水”，让自己的孩子努力努力再努力。但是，现在我们大家现在已经知道了这句话还有后半句“但那 1% 的灵感是最重要的 , 甚至比那 99% 的汗水都要重要。”这才是现实，只不过大部分人不想正视现实。

        作者想说的负能量就是这种类型。用他自己的话说，“负能量，就是原本就存在于我们生活周遭，但你却视而不见、充耳不闻，用正能量假象去掩盖、用假装积极的态度去逃避的真实人生。”

        书里的某些例子确实也论证的是这个观点，比如这句“如果摆错地方，钻石也会被当作石头。但石头不管摆哪，都还是石头。”说的确实是很多人不愿意承认的事实，毕竟每个人都希望自己只是摆错了位置的钻石。从之一方面看，这本书算是一本看似叛逆但却中肯的书。

        然而，在有些地方，我觉得作者的观点值得商榷。比如第 84 页，“来一场说走就走的旅行，除了该做的事被拖延更久之外，什么都没有改变。”我认为旅行真的可以改变一个人，古人亦有云“读万卷书不如行万里路”。我每次旅行过后，都会对世界有一个新的认识，或者至少是转换了心情，好处总还是有的。

        综上，我觉得这本书还是有些值得阅读的价值，只是它提供了另外一个看问题的角度，打破了我们长久以来被灌输的正能量的定势思维。

难忘的时光

2017-01-21

《小男孩长大后》是作者继《爷爷和我》的又一部作品，同时也是续作。作品整体上保持了前作的写作风格，故事连贯、妙趣横生。

       对于广西师大这两本书，我给它的定位是一套不可多得儿童文学的读物（不过很奇怪的是这两本书在国外并不是十分有名，可能与欧美优秀儿童文学数目庞大有关吧）。

       这两本书其实讲的故事是比较相似的，总体上都是围绕着爷爷和我进行着，前一本书的重点放在了爷爷和我一起在北卡罗来纳州的小镇上度过的悠闲、快乐的时光上，两个人在春季看草长莺飞、春回大地，在夏季一起划船钓鱼，在秋季开始训练小狗，狩猎沼泽鸡、到岸边捕捉大蓝鱼与咸水鲈鱼，在冬天用陷阱捕捉野兔和连雀，到结了冰的池塘猎捕野鸭。

       这段美好的玩乐时光定下了《爷爷和我》轻松、乐趣盎然的基调，也为作品添加上了最靓丽的风景。相信每一位读者读过后都可以感同身受，仿佛自己就置身于那个小镇的湖畔，跟随者爷爷一起体会狩猎、捕鱼的乐趣。

       尤其是作者讲述如何在冬天用陷阱进行捕捉麻雀和野兔的一段，读起来和鲁迅先生的《从百草园到三味书屋》等回忆作品极为相似，都可以体会到那份浓浓的少年情怀、玩乐天性。如果大家对这类作品有兴趣，还可以读一下《希腊三部曲》，讲的是主人公在希腊五年生活的点点滴滴，用儿童的视角描绘出了希腊宛若天堂的风光。还有马歇尔的童年回忆小说《父亲的城堡》、《母亲的荣耀》、《秘密时光》等，将普罗旺斯和作者的童年勾勒在了一起。

       这本《小男孩长大后》更多的像是一本游记性质的回忆录，故事中的“我”离开了那个小镇，踏上了远方的征途，足迹遍及非洲、印度、美洲等各地。这一路上，“我”不断的回想和爷爷在一起的日子，咀嚼对我的教育，逐渐有了新的体会。当然，在这本书里，依旧有上一本中在小镇狩猎、捕鱼、游泳等欢乐时光的描写，算是给看完《爷爷和我》意犹未尽的回馈。

       总的来说，《小男孩长大后》是一本非常适合孩子阅读的书。这里没有冗长的对话，多是一些短句子、环境风光的刻画以及动态影像，符合孩子天性。同时，本书的翻译也是非常的出色，用词准确又不失文采。

当佛走下神坛

2016-12-15

经幡这个名字或许很多人并不熟悉，但是一说到在藏地出现的用细线穿起来的无色旗帜，想必大家都不陌生。因为我们经常可以在各种关于西藏的电影电视或者是图片上看到过。

       五彩经幡在藏语中称为“隆达”，又名“祭马”、“禄马”、“经幡”、“祈愿幡”等。不过，人们更习惯称它为“风马旗”，因为“隆”在藏语中是风的意思，“达”是马的意思。风马旗之所以被称作经幡，主要是由于其上印有经文，这在信奉藏传佛教的人们看来，随风而舞的经幡飘动一下，就是诵经一次，在不停地向神传达人的愿望，祈求神的庇佑（挺有西藏特色的）。而在经幡的正中央，都绘有一匹矫健宝马，马背上驮着燃着火焰的佛法僧三宝。四角环刻着可以排除消极影响的四尊保护神，它们是象征深刻圆满的金翅鸟，象征穿透力的龙，象征警戒状态的老虎和象征胜利的狮子（这点好像和中土有点区别，如果是在中原，四角应该用的是四圣兽吧，即青龙、白虎、朱雀、玄武）。

       悬挂五采经幡只是藏族同胞祈福方式中的一种，和转神山、拜神湖、刻石头经文、放置玛尼堆、使用转经筒等等别无二致，都是藏地人民所遗留下来的习俗。如果从文化的角度看，和我们过年时放鞭炮、挂灯笼的行为并没有什么两样。然而文化内容的差异性和藏族人民生生不息的传承造就了别具魅力的藏区文化。曾几何时乃至现在，我依然对藏地十分向往，也渴望一睹神湖的风采，体会转神山的心态。《生死•朝圣》的作者徐家树在这本书里呈现的同样是这个倾向。

       他历时八年反复进出藏地，不断地拍摄那些在烈烈风中抖动的经幡，目的就是要洞悉那潜藏在经幡中的关于生死的奥秘。相比于一般的游记，作者数次的藏地经历明显带有不同的味道。大概是源于作者2006年那次在病床上与死神擦肩而过吧。从此他变得更敬畏生与死，字里行间更多了一份超脱，镜头下的经幡也似乎变得更有灵性。这就像是作者对三个章节的命名一般吧——见山是山、见山不是山、见山仍是山。

       作者在序言中的一段文字给了我很深的感触：“在这几年里，中国有了翻天覆地的变化，藏地也不例外，大小寺庙扩建和新建了起来，喇嘛拿着手提喇叭收门票当导游，引着成群的游客在寺庙的经堂里走动。小县城也繁华起来，饭店。宾馆、酒吧、网吧一家接着一家，从草原来的牧民骑着摩托车，扬起尘土、在街上飞快的驶过。在为藏地繁华高兴的同时，我也感到以前的虔诚气息淡薄了，即使是那些一年一度的大型宗教活动，也更像是老老少少穿了新衣的节假日。”很明显，在作者看来，臧地的佛教气息正在愈发稀薄，正如同那高原的氧气一样。内地经济发展的浪潮已经开始打湿喇嘛们的僧衣，他们心中的佛，恐已走下了神坛。

       在很多年前，内地的和尚就已经开始远离青灯古佛，纷纷将目光投向了世俗，藏传佛教却还保留着神圣的宗教气氛。然而看来经济才是很多人心中最坚笃的信念，现在就连喇嘛们也体会到了旅游带来的好处了。不过这样一来，西藏就像是自我揭下了最神秘的面纱，这究竟是与时俱进还是自我毁灭恐怕只能让时间来评判了。

爱的深夜食堂

2016-10-25

       《深夜食堂》是日本作家安倍晴朗的代表作，讲述了发生在一个深夜营业的小餐馆里的故事。这里有形形色色的人，做着不同的工作。无论他们在生活上收获快乐还是痛苦，是踌躇还是绝望，他们无一例外的都选择在深夜到这里寻找心灵上的慰藉。老板用手边仅剩的食材做出的简单料理，不仅散发着食物的香味，更飘散着最为质朴的人性关怀。每每读来，令人掩卷深思。

        柒先生的这本《番茄爱上西红柿》，和《深夜食堂》有异曲同工之妙。只不过柒先生将书的重点放在了爱情上。

       书的封面上说这是一本的爱的告白书，拯救不善表达的你。言下之意似乎这是一本情话指南，为你指引爱的航道。但其实不仅如此，《番茄爱上西红柿》还是一本时下比较流行的爱情故事合集。

       笔者之前读过不少这种书。此类书比较大同小异，内容全都是各种爱情故事，失恋的、偶遇的、一见钟情的，不一而足。不同之处恐怕就是文笔了。不过我一直有个疑惑：这些故事到底是真实发生的还是作者虚构的呢。毕竟全书几十个故事如果都是作者亲身经历的，那作者的感情经历也太丰富了吧。即使都是作者朋友的故事，那作者想必是交友遍天下的主了，否则为啥我身边的朋友没有一个的爱情故事像书中一样缠绵悱恻或荡气回肠。

       《番茄爱上西红柿》也是这种套路。全书一共讲述了31个爱情故事，再结合一道类似的料理，的确是暖心又暖胃。看得出来，无论是作者创作的还是其身边朋友的真人真事，作者在选择故事的时候应该是颇费了一番心思。

       这31个故事，虽然都是围绕爱情作为主体，但侧重点不同。可以说这些故事基本涵盖了一个人在恋爱中可能会遇到的主要问题：如何应对失恋、怎样向她表白等。而且作者讲的这些故事不仅对读者是一个很好的启发，也有一定的可借鉴性。所以可以说本书算是一本不错的恋爱指导书。

       相比于其他类型的爱情故事合集，《番茄爱上西红柿》最大的特点就是文笔优美。柒先生的文字有着散文一样的流畅和隽永，就像是新海诚的动画片，手绘下的世界每一帧都是风景。作者同时还引用了很多大师们关于爱情的原文和一些经典歌词，更是为本书添了一抹亮色。

他生命中的女人

2016-02-24

       安德雷阿•卡米雷利的一生见证了二十世纪多项重大时间，包括二战以及性解放运动等等。他内心的故事远比一般人要多，于是他就将生命中遇到过的、交往过的、听说过的以及在文学作品中读到甚至是想象出来的女人一一写在纸上。这39个女人就构成了这本书。

       《女人》这个书名却实有些过大了，因为“女人”这个题材不仅范围很宽广，单是内容的深度就足以令文学家们皓首穷经的。

       文学史上一女人为题材的名著也是数不胜数，夏洛蒂•勃朗特的《简爱》、小仲马的《茶花女》、托尔斯泰的《安娜卡列尼娜》等。然而这些名著都有一个特点，就是对女主人公或放荡或坚韧的性格特点进行放大并深入挖掘，形成一篇小说的重要脉络。

       然而卡米雷利的《女人》并没有选择这样的写作方式，他仅仅只是用3-4页的篇幅简单介绍了这些性格各异的女人罢了。所以我觉得本书要是换成《女人回忆录》什么的倒是更为贴切。

       但要是你以为本书的作者就这么点能耐了么，大错特错。在我一个个女人看过去后，我讶然的发现这实在是一本不可多得泡妞指南（抱歉，想不到更贴切的词了，要不用“勾女”怎么样）。

       书中除去几个文学人物以及历史任务外，大部分都是作者自己在生活中遇到的女性。有他和他初恋的故事，有他在哥本哈根遇到的性开放的大学女生以及一夜情对象等等。

       抛开作者的容貌不谈，为何作者的女人缘如此之好，就是他的文学素养以及讲话技巧让他无往而不利。这才是泡妞的第一利器。

       在书的80-85页，他叙述了自己曾经在飞机上和一位美女的故事。这个美女美丽又富有。然而她发现自己已经不爱现在的丈夫了，她深深地爱上了另外一个在伦敦上班的外交官。如果离婚将要给她的事业带来一些影响，为此她无法抉择，将所有赌注压到了作者身上，听从作者为她做出的选择。看看作者是怎么说的吧。

       “您这么信任我，但您错了。”
       “为什么“
       “ 因为我的确不是什么赌徒，但我靠敲诈为生。“
       “您说真的？“
       “我不靠敲诈为生，但这次我的敲诈您一笔。我是有道理的。我知道您的一切，您叫什么，做什么，我甚至记得您的护照地址。”
       她摇摇头。“我不觉得您需要钱。我也不认为您会要我其他什么…..”
       “您分析得有理。我的答案是这样的：您和恩里克（那个外交官）留在伦敦。如果您没有这样做，就会出现我的敲诈，我会写信给您的丈夫，告诉他有关您的一切。您看，我可没给您留任何选择的余地。“
       接着，她做了一个我意料之外的举动，她吻了我。

       作者能够把一套劝诫之词说得波澜起伏，千回百转，的确是我们学习的榜样。玩笑之余，我觉得作者这本书的目的应该只是让我们领略一下世间女人的类型吧。就像电影《爱情呼叫转移》一样，认识并发现不同类型女人的独特个性之美。

一场穿梭时空的旅行

2016-01-05

       房子作为一个家庭的刚性需求，自然而然会成为一个家庭的中心。无论是农业社会的小茅草房，还是欧洲中世纪的石制建筑，亦或是现代社会的钢筋水泥的森林，房子更是组成一个村庄、城市的最基本单元。它集中体现着一个城市的精神、一个国家的风貌，一个时代的文明。所以假如房子会说话，它会告诉我们什么呢，大概就是它这几百年的经历吧。

       本书主要的内容是从房子各部分，如，卧室、客厅和家中的各种生活用品等，从中世纪一直到现在的演变历程。比如现代卧室的私密形态在几个世纪前是什么样子的，客厅在中世纪的功用究竟和现在有何不同，又是如何发展的。这发展历程的背后是什么在推动，在起着作用。作者就是这样用房子以及房子内家具的演变串联起了从中世纪到现代的社会、文化和科技的变化。在工业革命前，主妇们一般都选用羊毛或是亚麻来铺床，以此保持床铺的舒适度和干燥。这对于结核病流行的年代十分重要。然而，英国的工业革命后，生产力大幅度提高，让传统手工工业无法制造或是制造费用昂贵的商品变得廉价。尤其是到了19世纪30年代后，棉织物开始大肆盛行，所以主妇们用它取代了羊毛和亚麻。

       作者用详细的考据和大量的佐证，为读者还原了从中世纪到现代的房屋演化史。书中广泛使用了画作、文学作品等具有表象意义的线索，使读者更容易理解并能勾勒出旧时代的风貌。比如在描绘四柱床时，由于现代没有可以借鉴的形象，作者就从中世纪的美术作品和文学作品中汲取相应片段，力图还原它的真实模样。除此以外，本书还有一个特点。由于作者是英国人，所以他采用了结合一些英语谚语和一些单词来对某些事物进行考证。比如在叙述中世纪特有的绳床（一种没有床板，只有纵横交错的绳子代替）时，作者引出了一句俗语，“sleep,sleep,sleep tight”。这么做既增加了考据的真实性，又拉近了与英语读者的距离，一举两得。本书中，翻译特地将这些词语和谚语标注了出来，十分贴心。

       读完全书，宛如做了一场时光旅行。穿梭在时间的海洋里，纵看一座座屋起屋落，从中感受社会的变迁。这是一场时光的盛宴，文明的饕餮。

『酒铺时光』让故事成为广告

2015-12-04

       本书是一本关于广告策划的书籍，主要内容是讲述如何用故事这一形式，提高受众的关注度，以此提升本品牌与其他品牌的差异，提高辨识度。

       本书的作者是卢建彰，为台湾地区知名的导演、小说家、诗人，但主要的职业是广告导演。从业14年间，策划过Google、Nokia、Lux、Motorola、Sony、Asus以及肯德基等超多知名品牌的广告，为台湾地区广告创意界新晋传奇人物。

       撇开公益性广告不谈，广告存在的最大目的就是推广品牌或是推销产品，从而提升品牌的知名度或是带动产品的销售，以此增加利润。因此如何让自己的广告被受众记住，是一个最大的问题。现代广告发展了几十年，正是从广告创意这里让广告开始变得千资百态。

       现在电视上每天都会播放成百上千条广告，内容从食物、药品到电器、汽车，种类繁多，琳琅满目，然而能让我每天记住的广告却着实不多，原因很简单——同质化太严重。

       解决的方法大家印象最深刻的一个应该就是脑白金的广告。通过地毯式的轰炸密集曝光，再配以幼稚无比的广告词和广告画面，进行洗脑式宣传。观众虽然迫于无奈的记住了广告的内容，但比较容易形成反面效果。而本书的作者给出了一个十分好的解决方案——将一则广告编成一个故事，用故事来打动人心，尤其是好的故事，不仅能起到促进销量、提升品牌知名度，甚至还能让商品产生附加价值。比如他在书中提到过的一个钢笔的广告：一个日本钢笔厂商，用开发商把旧房子拆下来的木造房屋废料用古法放置三年，在做各种调整，然后做成笔杆，装上传承下来最高级、繁复锻造技术的笔尖，做成一只高雅的钢笔。最为惊人的是，整个街区的房子，只能做出一只钢笔。这样，这一支钢笔，在广告的包装下，变成了承载许多记忆和时代气息的钢笔，身价倍增。

       在这则广告中，故事的能力展露无遗，让一只再普通不过的、在这个时代几乎被人遗忘的钢笔摇身一变，成为故事的主角，被竞相追捧的对象。

       阐明了故事的重要性，作者接下来又解决故事的来源和提炼的问题。因为即使知道故事非常重要，但是找不到故事，无法形成广告，依旧是无济于事。我非常赞同作者用聊天的方式来寻找故事的方法。因为每个人身上都有故事，或多或少；每一家店也有故事，或苦或甜。然而就像罗丹所说，世界上并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛。想寻找故事，就要勤于聊天、善于攀谈，从每个人的身上找到故事。然后形成自己想要的宣传方案，让故事成为广告。

       说实话，现在大陆的好广告乏善可陈，尤其是在网路上，xx传奇、xx战神的无脑广告铺天盖地，玩的是脑白金和恒源祥一个套路，虽然达到了广告目的却拉低了整个行业的水准，形成劣币驱逐良币的效应。广告界唯利是图的短浅目光，也许看不起本书的观点，不过还是希望整治后的行业能吹起一丝新风。

【书评人俱乐部】让幻想的光芒照进现实

2016-09-19

       儒勒•凡尔纳是我很喜欢的一位作家，他是第一位将科幻主题和文学结合的如此紧密。虽然他的很多作品，在现在看来都算不上是科幻文学了，因为书里很多的很多构想，比如潜水艇、登月、环游地球早已经成为了现实。但从从另外一个角度来说，凡尔纳无疑是科学思想的先驱。

       时至今日，科学的发展早已到了日新月异的境界，物理学思维早已融入了每一个接受过高等教育的人心中。然而通过凡尔纳的事例能看出来，常规的思想并不能带来创造和改变，只有一些奇思妙想和看似天马行空的想法才能推动历史。

       《极客物理学》（地球上最有趣的问题和最出人意料的答案）就是这样一本书。正如书的名字一样，书里面有很多看似无厘头的问题，比如，“雷神的锤子真能带他飞么”、“如何计算美国队长的盾有多重”、“超人可以一拳把人打飞到太空里去么”等等。虽然问题看似在搞笑，但作者却能用很多专业的物理学知识进行解答，作为工科学生，我是深表佩服。

       全书分为了几个主要章节，对很多问题做了解答。但这些问题其实可以划归为两类：一类是幻想类问题，就像我刚才说的那些关于超级英雄们的。另一类是现实问题，比如“世界人口增长，会把月球拉近地球么”、“一栋房子能产生死亡射线么”、“宇宙飞船和潜水艇之间的区别在哪里”。这些问题有的很贴近生活，有的看起来毫无意义。

       不知道大家有没有看过《生活大爆炸》或者是《流言终结者》，其实书中的很多内容都和这些节目比较像。都是用专业的知识解决一些千奇百怪的问题。不同的是在《流言终结者》理为了节目的效果，都是由两位道具师通过做各种实验来验证流言是否成立，而在书里则是对问题进行建模，变成纯粹的物理问题进行解决（做过高中物理和大学物理的学生肯定对这种方法再熟悉不过了）。

       纵观全书，可以说“专业”就是它最大的特色。该书设计了很多的物理公式，有的比较简单，像是压强的计算公式等，在初中就能接触到；有的稍复杂，涉及万有引力、平抛等内容，需要在高中阶段才能接触到；更有一些解释需要用到相对论的内容，这就要求有很强的大学物理基础了。

       如果你是文科出身，那我劝你最好放弃这本书，因为你可能读不大懂。但如果你是理工科出身，那我非常推荐你读一读这本书。在这里你能发现一个全新的物理世界，一个幻想的世界，但你却可以用你的知识让幻想照进现实。