诗意而荒凉，寂寞而高贵 ——荒木经惟的影像之下与深爱之中

每个历史时期，都会有一个盛世，在我们所生存的这个时代，我们正经历着并遇见着越来越多越来越久的单身，因为各种原因不结婚和不能结婚的人越来越多，所以，一部分有识之士变把这个时代称为“单身盛世”。
享受单身的人乐在其中，而立志脱单的人却想方设法学习爱。于是“爱，就大胆说出口”这样的名言成了很多人的座右铭，好像，说着说着就爱了，而不再去尝试更多的方法……
有的人说了，但是没有爱；有的人爱了，但是很少说。
荒木经惟就是一个很少“说”爱的人，因为，相比于“说”，他更喜欢“摄影”。
荒木经惟是一个两极分化的人，喜欢他的人极其喜欢，讨厌他的人极其讨厌。喜欢他的人，对他有足够的了解，自然知道他“变态色老头”之外的摄影神技以及对阳子至死不渝的纯挚爱情。不了解他的人，只知道他是“变态色老头”，甚至拒绝相信这个“变态色老头”会有那样纯真的爱。这个世界就是这样，很多人总是先有立场，再有观点。
荒木经惟是著名的摄影师，非常著名，国际的。他有一句很有意思的名言，能表现他对“爱的表达方式”的理解，他说：“爱，是以快门的次数来决定的。我认为，要记住所有的东西。”也就是说，对于摄影师，文字和语言并不重要，重要的是，多拍，就是多爱。而对于我们所身处的“自拍时代”来说，很多女孩固然爱自拍，但其实更喜欢有喜欢的人给她们拍，只是很多单身男并不理解这一点，他们如果早知道了荒木经惟前辈这句名言，也许早就走在多拍并多爱的路上，脱单许久了。——毕竟，单身盛世，并非可爱的盛世，大家相亲相爱，才是美好的人生。
荒木经惟又说过：“所谓的摄影，就是人生。”作为一个著名的摄影家来说，他所拍下的照片，就是他所记录的历史，而当这些照片都是关于他所爱的人时，那就是爱的历史。
《爱的阳台》就是荒木经惟的“爱的历史”，也可以说是他的“爱的表达方式”之诠释。这是跨越30年时光的“爱之史记”，从1982年荒木经惟夫妇搬入豪德寺住所开始，到2011年住宅被拆掉截止。阳台，是他和阳子的爱情的见证。而摄影，是用以表达这种爱以及见证的方式。没有多余的语言，没有多余的解释，只是一张又一张的黑白照片，冷静，甚至似乎有些冷漠，就那么静静地展示着，懂的人会懂，感动的人会感动，无关的人，敬请错过。
黑白照片，似乎总会给人一种不得不安静、沉思、回忆的感觉，我们无法确认荒木经惟是否故意要营造这样一种氛围，毕竟这些照片很多都是阳子生前拍摄的，但是，这种简单的黑白色，更适合回忆，更适合调动感情。没有奢华，没有浮躁，没有五颜六色的绚丽，有的只是冷漠下的唏嘘，哪怕不被人理解，哪怕不被人认同。
阳子，阳台，白雪，黑夜，奇洛，电视机，台风，怪兽，那些陪伴过又离开他的，以及一直陪伴但却变坏变老变旧的，都成了影像，都成了回忆。寂寞的人，在丰富的图像世界里，会越发寂寞。思念越多的人，在可以苍凉枯萎的境界里，越是无法停止思念。荒木经惟，用自己的摄影，用自己的回忆，给自己筑了一座爱的围城。就像他对最后一张照片的解读所说：“像不像我的墓。树荫在做最后的道别。白色桌子的锈斑依然突兀。”——诗意，而荒凉；寂寞，而高贵。
围城里很寂寞，但是不痛苦，所以不后悔。他在《爱的阳台》附录的与水原希子的对谈中承认自己“一直生活在爱之中”，并最后说道：“对于男人来说，指引人生的只有女神了吧。而阳子，就是我生命里的女神。”