内容简介：
《20世纪西方探索剧场理论研究》笔者对20世纪西方剧场变革理论，特别是表演理论做较为系统的研究，从中找出四条主要的发展线索和四次观念转型：一、从幻觉剧场到反幻觉剧场；二、从剧本中心到表演中心；三、从艺术表演到文化仪式；四、全球化语境下的跨文化戏剧。笔者认为这四个问题基本上可以揭示20世纪西方剧场变革运动的思想轨迹。
作者简介：
梁燕丽
福建泉州人，复旦大学博士后，福建师范大学副教授；主要研究中西戏剧和文学，已出版著作《西方戏剧理论史》（合著）和《中西文学审美漫步》，发表学术论文和文学创作数十篇，为福建省作家协会会员。
目录：
序
导言
从幻觉剧场到反幻觉剧场
一 幻觉剧场与非幻觉剧场的概念
二 从幻觉剧场到反幻觉剧场
（一）斯坦尼斯拉夫斯基：幻觉剧场的终结
（二）阿庇亚和戈登·克雷：反幻觉剧场的开端
（三）梅耶荷德与科伯：反幻觉剧场的发展
三 从布莱希特到博奥：彻底反叛幻觉主义剧场
（一）从皮斯卡托到布莱希特：反幻觉剧场的高潮
（二）从布莱希特到博奥：反幻觉剧场的完成
从剧本中心到表演中心
一 反剧本中心：荒诞派戏剧和残酷剧场
（一）荒诞派戏剧的反剧本中心
（二）残酷剧场与西方戏剧传统
二 现代导演的出现和剧本／舞台二元性矛盾
三 表演中心的确立：从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫斯基
（一）20世纪以前的表演理论：从亚里斯多德到狄德罗
（二）现代表演学的伟大起点：斯坦尼斯拉夫斯基体系
1.心理现实主义
2.形体动作表演法
3.有机天性的秘密
（三）现代表演学的发展脉络：从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫 斯基
1.从斯坦尼斯拉夫斯基到科伯：演员与角色的矛盾问题
2.从斯坦尼斯拉夫斯基到布莱希特：“认同作用”与“去-认同作用”
3.格洛托夫斯基：现代表演艺术发展的高峰
（1）从斯坦尼斯拉夫斯基到格洛托夫斯基：形体动作表演法的发展
（2）现代表演艺术发展的高峰：质朴戏剧的美学和方法
四 表演的科学化：尤金尼奥·巴尔巴表演的普遍原理
（一）严格的科学与实用的科学
（二）两个重要概念：“前表现性”和“在场”
（三）东西方表演的普遍原理
从艺术表演到文化仪式
一 酒神狄奥尼索斯的复活
二 从艺术表演到文化仪式
（一）阿尔托：创造现代人的精神仪式
1.彻底反叛西方戏剧传统
2.“戏剧重影”的隐喻理论
3.“残酷戏剧”宣言
（二）格洛托夫斯基：艺乘是一种仪式艺术
1.重要的过渡：类剧场等
2.艺乘是一种仪式艺术
（三）彼得·布鲁克的仪式戏剧理想
1.使无形变成有形
2.有形与无形的临界面：仪式戏剧
（四）巴尔巴：从戏剧表演到文化仪式
1.从戏剧表演到文化仪式
2.戏剧的边界与越界
3.元戏剧的探索
4.戏剧的社会文化功能
全球化语境下的跨文化戏剧
一 全球化与跨文化戏剧的初级阶段
（一）“全球化”概念
（二）东西方戏剧最初的相遇与影响
二 重要的转折：阿尔托的东方戏剧想象
三 跨文化戏剧的发展阶段：戏剧人类学
（一）彼得·布鲁克的普世戏剧
（二）格洛托夫斯基的溯源剧场
（三）巴尔巴的戏剧人类学
1.寻找一种失去的戏剧
2.巴尔巴的戏剧人类学
结语
参考文献
后记