这是个力气活儿

        说起摄影，一定是会有人先谈构图，然后是光、镜头、灯……再然后就是摸摸兜里的荷包够不够鼓。《在镜头背后假装大师》这活并不如意，人人都能按快门，但未必人人都懂相机。

        自己也有相机，也偶尔赶去按那么下，听咔嚓声，不过朋友说我的k5声音不够响亮，发闷、低调。没有长枪、长炮，光圈不够大，怎么好意思多亮相呢！翻了些书，看了些片后，勇于藏拙，倒是手机啪的一下，畅快许多。有一次，一个朋友偏要让我在室内无灯的情况下，用一个狗头拍出虚化效果，只能一通搪塞，从此相机越发落灰了。

       人腼腆，相机也跟着扭捏许多，这几年我还是看过些摄影书的，说来说去也无非是2.8、3.2……100、200、……800的数数。其实相机并不神秘，无非就是光圈、感光度、快门速度、焦距的结合。说起来极简单，可毛病不少犯，在机械数字的驱使下，很难找到拍摄乐趣。

       《在镜头后假装大师》这本书开篇明义，“在这个选择如此丰富的时代，多难得有这样一件事儿能为这么多的人带来皆大欢喜的快乐。”先已皆大欢喜，再承快乐，我不把这看作病句，只当作者对快乐的珍视。有一句话说“不看相机的好坏，看镜头后那只眼睛”这确实是一本体验快乐的心得，它不专注技巧，只想聊一聊镜头背后的东西：摄影时的心理活动，镜头拍什么？拍下来做什么？可能无论如何，都阻挡不了热爱的人在镜头后装作大师。

       一般来说，摄影书籍片多字少，色彩炫目，文字枯燥，又因了照片多，再也舍不得看字了。注意力全部被吸走了。欣赏美之后，真正的技术所得甚少。这本书可就不一样，满满的文字，8个章节也就基本把业余摄影的那些事儿说全了。

        第一个章节是好照片的标准，本来视觉艺术，人之蜜糖，我之毒药，也很正常的事情，以前就有一个同事对着背景虚化的照片表现强烈的不满，后面你都没照实，其实他忘了突出的前景。大光圈求还求不来呢？这就是一个标准问题。作者总结了好照片的三大铁律：1.鲜明的主题，表现一个故事情节；2.注意力引向被摄主体；3.画面简洁。因为有过这种感受的不同，所以特意提一提这个章节，看后对标准还有点模糊，倒是作者这句话可以让人增加些许自信。“能打动你的，就是你的好片儿；能打动俺的，就是俺的好片儿。”

        作者讲“N大恶俗”这节也有趣：虚化、艳丽、人文靠黑白、风尘、美女……这些拍摄体会，应该都是一个摄影人内心的体会，不去车展，其实你是不理解对美女的厌倦的。因为越发的千篇一律。终究摄影是一种创作，他应该观察特异，见别人所不见。一窝蜂的追必定不是好照片。然后越来越下作，薄、透、露，没了底线，长枪短铳对着这么个主角，那是审丑，已经违背了摄影的初衷。

       这本书应该有个更正统的名字：摄影手记，写的非常亲民，就像是在拉家常。当然拉的是关于摄影的种种。顺着摄影又说了下生活方式，比如旅游有几种，轻快的同时，其实是告诉摄友们该往哪里跑。终究玩摄影是一种生活。

       无论你技术多好，被摄的对象是活的（景物其实也活，需要捕捉）。我买相机时，有一个初衷，就是培养下观察能力，我觉得镜头后的观察，时间静止，很多景象永恒的定格在脑海里，这种定格最后只变成蜗居冥想，对片沉思。《在镜头背后假装大师》告诉大家：“即使你已经有了一双毒眼，也需要一双勤快的腿，迈开步子去到拍摄的位置。”

       看着身边背包客们吃尽辛苦，我只矫情地说：“这真是一个力气活儿！”

                                                                2014年1月13日