自动对焦——1 自拍像中的“自我”

那么，自拍像中的“自我”到底意味着什么？从历史上来看，自拍像（尤其是自画像）一直以来都被理解为情感的再现、内心情感的外露、敏锐的自我分析和艺术家永恒的自省。“自我”这个词通常被划归到人文学科，它暗指了某种固有且具象的东西，展开来讲“自我”是一个稳定而具有普遍性的事物。它也可被理解为（正如后现代理论所明确指出的）是更具有指示性（indexical）的事物，是一个自反性概念，进而让我们去相信并不存在所谓“真实的”自我。如果我们顺着这个逻辑思考下去，那么“自我”开始分裂、融合、断裂并变得十分具有表演性和构成性，以至于真实不复存在：它可以是任何人或谁都不是，最终真实的自我不过是一个虚构物和虚空。需要补充的是，对自我的任何形式的再现都必然带有艺术家的主观成分。当我们观看一张自拍照片时，我们所看到的不再是一个具体的人或一幅描绘内心世界的图像，而是“自我关注、自我保护、自我表露和自我创造”的体现，观者可以对其进行任意解读。 你也许会问，自拍像为何没有被后现代主义抹杀。相反，在过去的十几年中，自拍像在摄影和绘画领域都呈现出某种复兴之势。许多用自拍进行创作的当代艺术家摒弃了现代主义的真实而统一的自我观念，他们不断地将身份拆解成不同元素以试图去寻找客观存在的自我。关于这一具象元素究竟为何物的讨论和探索逐渐兴起。尽管并非总能得到答案，但有关“后现代主义终结”的对话被重新开启，同时“自我”这个命题依然是那么迷人且带有迷惑性。