那时 · 西藏——与神耳语

在二十世纪八十年代初，我的摄影创作正处于瓶颈状态，当时的摄影大环境虽然与“文革”时期相比宽松和丰富不少，但仍被限定在这样的几个领域：一个是受到严格审查的新闻摄影，而新闻摄影的概念即是紧密配合政治形势和群众运动的宣传；另一个是以革命意识形态为主导的“艺术”摄影，在二十世纪八十年代，还远没有现在这样丰富和开放，基本上还不能脱离标语口号式的创作手段和图解形式；第三方面就是“文革”中曾被禁止的风景、花卉和静物摄影。当时，我苦于找不到能表达自己内心感受的摄影目标和方向，而这两次藏地旅行中的精神冲击使我突然明白了，拍摄藏民虔诚的内心精神，正是我一直在苦苦寻找的摄影主题，也将是我必须不断长期补充和完善的摄影主题之一。 我决定去尝试和探索，去拍摄藏地人们的真实生活、去发现和抓取他们瞬间的内心活动。每一个当地人仿佛都变成了思想丰富、独立存在的神，而我在用镜头与他们对话。我知道在这种拍摄方法中，更多的应该是用我内心的感受，去发现拍摄对象的内心活动，用作品去表现拍摄者与被拍摄者之间的共鸣。也就是说，借助于摄影的瞬间选择特性，我希望能用拍摄到的影像，表达我所理解的生命和信仰意义。 同时我也意识到，之所以如此迷恋藏地摄影，不只是因为那里有独特的高原地貌，更不只是因为那些奇异的藏传佛教风俗。我把一次又一次去藏地旅行摄影的过程，看成一个不断净化自身精神的过程。在对藏民虔诚信仰的长期拍摄过程中，我也时时刻刻在寻找自我、发现自我、完善自我，最终塑造自我。 为了对自己的藏族人物摄影和拍摄方法有所验证，我带着初生牛犊不怕虎的勇气，参加了英国皇家摄影学会各级名衔的考核。该学会是全世界历史最久也最权威的摄影学会。令人兴奋的是，我居然以一年一级的速度，考取了初级会士、中级会士和高级会士。据说这还是自一九四九年之后，国内第一个英国皇家摄影学会高级会士。