“我们都姓韦，于是便在一起。”
这是匡匡的《时有女子》的开头。简洁，干脆，一点不拖泥带水。第一遍看，我便暗暗赞其手法，但又微微笑其狂妄，——这样的开篇，不怕那帮素喜华丽晦涩文风的读者不买账吗。
通篇看来，这篇文章堆砌辞藻的功夫，一点儿都不比郭敬明、安妮宝贝之流差。倒是让人看得眼花缭乱，只得再看一遍；又觉意蕴无穷，再次往复。堆砌辞藻的最高级，便是让人看不出你的苦心，只觉得全文行云流水，一气呵成。
看第一遍，只得故事框架；再看一遍，想细细品海髪既是何般美貌，竟得颠覆众生；再看一遍，寻出千寻与海髪的感情戏，一丝一缕，抽丝剥茧，两人你进一分，我退一寸，却不着痕迹，煞是精彩；最后一遍，心中万千凄凉，悄怆悠然，“但那人我知，我一直知，永不会来。”当真凉彻心底。
故事，发生在浪漫细腻的日本大学校园。这种背景设定，已让人生出许多异国情愫来。美丽的海髪，狡黠的海髪，聪慧的海髪，故事叙述者千寻平静地娓娓道来，她冷眼旁观，俨然置身事外。
或许唯有局外人，才可悟出其语之万般柔情。那个集万千宠爱与一身的海髪，或许并非如此特别，在我们年少的大学时光，每个学校，都会有这样几个女孩子；日日夜夜，她们自私而不自知地占据着那些单纯、冲动的男孩子的心，她们是普通学生茶余饭后私下相传却甚少谋面的迷，她们饱受最高级的赞美，也广遭最刻薄的诋毁。可那个海髪，只因千寻一人，变得如此特别，千寻细细描摹她的一颦一笑，我们，本是局外之人的看客，都觉如置身其境了。
故事架构，本无甚出奇，不过是一男两女，又一段三角之恋。既是把“两女争夺一夫”狗血剧情大胆置换，使得千寻与海髪亦生感情羁绊，仍逃脱不了千百年来言情小说中常见的n种桥段。
妙便妙在，语言风格。最出色是，文言与白话并用，文字再典雅、清秀不过。西式语言风格动辄数段长句，所用比喻在我们中国人看来飘忽而不切实际；沈从文一代文人喜用过于浅显的白话，读来实在乏淡无味，美感全无，倒是中了一帮认字不多、素爱自诩为遍读经典的文艺青年下怀（类似的他们还喜欢说自己喜欢《平凡的世界》、《活着》等文学名著里深刻的内涵，其实怕是有复杂句式和文字的文学作品他们也读不懂罢）；余秋雨之类的散文乍看清淡脱俗，但有时句子造词过度、词性乱用，究竟何意，怕是他自己都解释不清。到了郭敬明的时代，对文字起码的敬重着实有了，但矫饰地过分，文字，本是有灵性的东西，在他们笔下，却宛如任之宰割的羔羊，被肆意玩弄。
语言游走在文言和白话之间，张弛有度。多用短句，言简意赅。句式变换多样，心理描写出众。四字词语处处可见，温和而凌厉。不足万字小说，情节却丝毫不显单薄寡淡。
这便是至高明的写作者，——读罢，你不仅记得姑娘，记得情节，记得其中的只言片语，你还记得编造故事的人，你还想听他讲更多这样的故事。
而最末那句，已不知生生刺痛了多少人的心了：
“我一生渴望被人收藏好，妥善安放，细心保存。免我惊，免我苦，免我四下流离，免我无枝可依。
但那人，我知，我一直知，他永不会来。”
某日逛至匡匡博客，看到她写道，“我喜欢慢慢地渗透/我喜欢一点一点地征服/一步一步策反/我要叫你一天一天地记取我的名字/我是糖衣炮弹”，不禁莞尔。虽其写现代诗的功力实在不如小说，但果真是个难得的聪明人了。