我从这本书里学到的十件事，写下来以免自己忘了。根据记忆写成，不完全，未按章节排序。
1. 设计不都是为了钱，尽管它往往是金钱交易。刚起步的时候，你可能拿不到让你大施拳脚的项目，但你可以尝试用低价去换取自由度高的工作——比如帮独立乐队设计专辑封面，帮公益组织设计宣传海报。你要在这些项目上绞尽脑汁，大胆尝试，花费不成比例的大量心血，因为优秀的作品才是你未来最大的财富。
2. 和你的客户做朋友，学会和他们沟通，是除了设计以外最重要的技能。是客户成就了伟大作品的另一半。但也有少数的客户是坏客户，你要学会果断抛弃。
3. 不要总想成为明星设计师。不合时宜的名气和光环可能会把你压垮，也可能让你自大。没有永远不倒的金字招牌；媒体曝光也不一定会给你带来源源不断的客户。你需要的是 reputation 和 respect，而不是 celebrity 和 fame.
4. 最重要的 project 是你自己的品牌。请用最大的心血，亲自设计自己的 logo, letterhead 和网站。不要搬起石头砸自己的脚。
5. 应聘的一切细节都应是经过细心设计的，这里体现的也是你的专业水准。例如邮件里面不要出现错字；收信人的名字的名字尤其要写对（我写错过⋯⋯）。面试的时候，用最令面试官舒适的方式展示你的作品集：作品集正对面试官；装订要能流畅翻阅；不要全部钉死，留几张单页让面试官可以拿在手上自由地欣赏⋯⋯ 等等。
6. 对客户做 presentation 的时候，先仅仅用言语描述设计过程和结果，然后再展示视觉效果。不要一展示就开始介绍，因为人往往要对第一次见到的作品进行消化，而根本没有听到你说的是什么。练习如何完全用语言，不借助图像像别人描述你的作品，这样能最大化地提高你的口头表达能力。
7. 帮助学生，新手，和别的设计师，就像别人帮助过你一样。积极参加各种设计师的会议和活动，做客座演讲贡献你的经验——总有一天这也会帮你自己，尤其是带来新的客户。
8. 三中选择：in-house studio, independent studio and freelancing。in-house 最稳定，限制也越多，初出茅庐的设计师可以学到很多东西，例如流程和如何与别的部门打交道；studio 自由度大一点，你仍然可以和许多设计师协作设计，著名的 studio 会很难进；freelancer 孑然一身，最需要打理一切的能力和自制力，也最自由。不推荐没有经验的设计师直接做 freelancer。
9. 好几个设计师在访谈中说：设计史很重要，Typography 的基本功很重要。因为它们一开始可能有点枯燥，所以往往被年轻设计师忽视了。你需要了解 typeface 以及其他元素的 cultural reference，才能做出好的设计。对，设计师必要的素质之一，是 cultural awareness。
10. 衡量好作品的三个标准：客户开心，你有获益(包括金钱和非金钱，见第一条)，观者惊喜。(Is the client happy? Is the job profitable? Is the project newsworthy?)
另：内容来自英文版，不一定与国内情况符合。