最近买了不少值得一写的书，最高兴的是《读书》这么多年竟然第一次出了精华文集，虽只是收录了近十年来的文章，却也让人欢喜雀跃，晚点慢慢介绍。《摄影之后的摄影》却是这两天阅读过程中特别想拿出来分享的。
《摄影之后的摄影》 作者：邱志杰（ 毕业于中国美术学院版画系。现为职业艺术家，生活和工作在北京）
出版社：中国人民大学出版社
跟me聊天的时候，他向我推荐了这本书。回来赶快在当当上订了下来，拿到手后，竟然放不下来。里面有关于摄影观念、摄影手法的介绍，更多是一种文化内涵分析，特别中肯。
关于摄影
“我的目的是要告诉读者，摄影不是你所想的那么复杂深奥，你没有受过专业训练，没有昂贵的器材，也不指望通过摄影来谋生，你还是可以通过它来理解，来感觉，来梦想。我的读者是那些曾经被图像的力量所打动的，同时在生活中有着这样或那样的关于形象的奇思妙想的人……而不是专业摄影工作者。我想说的是，你可能从没有进过暗房，不知道显影液的成份是什么酸什么盐，或者也不使用滤镜，但是你了解历史，有记忆，有情绪，总觉得生活永远会缺少点什么，有这些就够了，你也可以成为一个摄影艺术家，不用害羞。如果你还喜欢看电影，读小说，玩电脑游戏，那你是这本书的准备良好的读者。如果你碰巧还有美术教育的基础，很好，你会把这本书中所谈到的办法用得淋漓尽致。如果你已经接触了当代艺术，甚至已经在类似的游戏中玩得有点上瘾，那么这本书会帮你整理一个框架，就算你不同意，它也会对你有用。
但是如果你以摄影专业工作者自居，喜欢穿着其实是用来钓鱼的那种口袋很多的背心，如果你对每一款相机的改动都如数家珍，那么这本书对你也许就是一种不礼貌了。”——说的真好，完全说到摄影的真谛，应该是带着自己的梦想情感的作品，而不只是技术的产物。
摄影家都攒下了哪些招数
“诞生150年来，摄影家们到底攒下了哪地招数呢？我们不要被吓住，我们来清点一下，面对一个被摄物，可以怎么办？
A 控制速度，用很快的速度去定格肉眼有可能记忆住的瞬间，在那个瞬间中的事物的形态是我们未见过的。德加的雕塑向这儿学的。用慢的速度去让运动物体虚晃，表现出动静的对比，未来主义绘画跟这儿学去的。
B 用光圈变化控制景深，让主体之外的画面虚掉以突出主体。控制注意力的焦点和细节的丰富程度。
C 用不同的镜头来改变同一对象的不同观感，例如用大广角和长焦的变化。
D 在暗房中控制成像过程，改变最后成像的效果，如中途曝光、高光差照片等等。
E 跟抽象绘画学的。拍物体的局部特写，建筑、花、人体的局部，都可以搞得很有形式感，再加上光影进一步强调平面分割构成的效果。
F 跟古典主义绘画学的，要使被拍的东西有戏剧性，就用道具、化妆，先集合成一个日常生活中不常见的对象，拍下来就是了。
A、B、C、D分别是用速度、光圈、镜头和暗房来改变成像效果，也就是说，对着同一个对象，翻来复去只有这四种手段可用。其他那些构图，用光的讲究，大多数是从绘画中借来的。招数不够用的时候，忍不住插手去改变对象。比如用上了F，进行导演和摆拍或，者选择局部的办法E。……读者，我想告诉你的是，不要被他们长长短短的镜头和钓鱼背心弄得很自卑，其实他们没几招。 ”
——技术问题也许是最简单的，而独特的视角和题材我想才是一幅作品的独特之处。
摄影的本质
摄影的本质决定了它的力量寄托在时间之中，它的尊严来自它的纪实，而它为自己所戴上的艺术花环，其实是一个紧箍咒。是纪实性的摄影，甚至各种简单实用的摄影活动，支撑起了摄影在整个视觉文化中的主体地位，而所谓的艺术摄影家在傻瓜相机和数码相机的两次打击之下，大限已到。——强烈同意，记录真实的生活。
摄影种类
我把当代摄影现象根据其工作方式和议题分为五种。
A. 摄影之内：根据摄影的客观记录原则，把它加以极端化的倾向，这是在摄影概念内部的工作。
B. 摄影之前：在拍摄之前设计和摆置，导演拍摄对象的倾向。
C. 摄影之间：严格来说是在图片与图片之间、形象与形象之间的一种拼贴关系。
D. 在摄影之后对图片进行再处理，这包括数字化的和手工涂绘的手段。
E. 摄影之外：依据对摄影的文化属性的判读，以及摄影文化的各种现象，特别是其社会性的流行现象作为创作的议题。这一类工作与A类型里应外合，可以看成是对摄影文化本身的批判性反思的两种路径。
作者针对每一种类在艺术表现形式、表现历史和与绘画的关系等方面进行分析，透彻全面。
我是个摄影门外汉，我只有一个傻瓜机，我不太喜欢在路上拿着相机猛拍，因为我怕错过了用眼睛捕捉美景的机会。可是我相信用影象去记录生活、记录真实才是摄影的真正精神追求所在，只要有颗热爱生活的心，每副作品都是杰作。
邱志杰主页http://www.qiuzhijie.com/