一直以来都觉得摄影是一个很正经严肃高大上的活动，平常微单自动模式、手机随便拍拍觉得完全是自娱自乐，谈不上任何技术与专业，后期美图秀秀效果一加，似乎普通的场景也变得颇有意境，自己也乐在其中。
有朋友说理想是摄影拍片儿为生，又不想沦为影楼模式化一流，纯吃艺术饭似乎听上去也不大靠谱。“假装大师”普及了摄影圈的一些概念，却是涨姿势。比如就理想做摄影师这事，作者也很通俗易懂地把拍照片的人分了六等，分别是顶尖搞艺术的摄影艺术家、社会影响力大的摄影大师、工作靠拍模式化照片生存的职业摄影师、业余级别票友、摄影器材与技巧偏执发烧友、普通摄影爱好者。照我看来，越往上拍个片压力越大，出去旅游啥的也是为了拍好片，倒真觉得这样没什么意思，更侧重生活里的感受，随意拍拍想拍就拍不是更自然舒坦吗，做一个爱好者足够。
书里也喷了一些大众存在的矫情拍照现象，毫无创意的景点照、做作拧巴的婚纱照艺术照、约拍人幻想山寨别人姿态、虚化背景、色彩艳丽、群拍美女……把拍照做成一个累人而没有独特创新点的事，跟风媚俗，也是无趣。
技术很重要，器材也很重要，书里对一些常见器材也提出了专业性见解，对于小白很有实践指导意义。我觉得拍照还是态度最重要，本着不同的初衷去拍，照片所能表达出的情感也不尽相同。家里有几本大影集，都是父亲年轻开始接触胶卷机时开始拍的照片，那时胶卷不如现在数码相机方便，每拍一张照片都会认认真真的，生怕浪费了有限的胶卷。用心对待摄影，发现生活平凡之处的别样之美和温情之处，在时间的长河里才能熠熠生辉。
边感动，边记录。