蔡澜称除了香港他最想生活的城市是纽约，因为“纽约是个有选择权的都市，只要有生活的智慧，就可以公平地活下去。”言下之意，纽约是一个各色人等杂处，锦衣玉食、不拘一格的都市，冒险家的乐园。而读《纽约倾城》不必考虑那么多，需要的只要是一点点儿，年轻。因为只有年轻才能够不顾一切地专注。
钱申申，一个在德州大学读完艺术硕士，去纽约发展的女孩，摄影的目的在于用影像记录“断断续续的片段，关于青春的，过去的。”按常理，接下去似乎顺理成章地该哀悼青春。而《纽约倾城》本身没有一点伤春惜时、羁旅难耐的感慨，它镜头一转，更多地沿着钱申申个人的视角，扫视繁华的纽约，集中表现了作者面对国际化大都市时的新奇感受，以及在融入西方城市文化这个过程中的思维火花与即兴灵光，就其创作姿态而言，是优雅而自信的。如果你年华正当，对飞跃重洋跃跃欲试，不妨打开《纽约倾城》跟随钱申申一道玩转纽约；但如果你心怀不轨，妄图从中发掘跨国畸恋，就请立马自缚入瓮吧。
再次提醒，这不是一本纽约旅游指南或浮世梦华录，而是精心设计的私生活，空间上极为跳跃，所以要跟紧导游才不至于掉队。从洛克菲勒广场的初冬盛雪到帝国大厦的午夜钟声，从中央公园的秋天到第五大道的“绿色”，还有，千万别落下位于切尔西的现代艺术区，那里有大量令人悸动的创意活动……钱申申化身为都市漫游者，穿梭在纽约的大街上，把感官经验与幻想合而为一，又摄为似真似梦的片段影像，在技巧和美感上，显露出娴熟，不负作者当年专业的科班训练。而对于其中的浮光掠影我们无需多作思考，把它们当作个性的展示（作者的和城市的）就好。用片段代替完整，用游戏消解意义，用零碎分割统一，本身就极具后现代性，书中所录不外乎旧瓶新酒罢了。关键是，后现代超级市场般的纽约，在钱申申的镜头下竟然显得那么静谧、精致、安详得近乎可亲，真是难为了她。
再者，书中的年月日被模糊化处理，线性结构也干脆被放弃。“我记性不好”、“纽约一夜之间就白了”、“而在很久以前，这里是艺术家频繁出没和聚集的地方”、“过去仿佛历历在目”、“六月的世界，浮生若梦，渐渐走远”云云。宇宙洪荒，如梦初醒般的独白在书中俯拾皆是。而《旁白。食时间》一章，零碎时间反而被精确地放大，这一切都与都市忙碌的生活节奏暗合。
那镜头前的人物，或天真、或犬儒、或沉溺，有的还有些愤世。他们穿着随意，通常还戴着墨镜，香烟不离手，专注于自己的世界，是群体中的孤独者。导演特吕弗在詹姆斯·迪恩死后写过：今日的青年在迪恩的身上发现自己。他们并非暴力、残忍、悲观，而是共同地有直率的感情、不断幻想并有自己的道德水准。对于现成的社会，他们会去树立自己，或放弃合群，这是他们的选择。
青春几何？一百张照片并不多，然而既然是纪念加精选，收录又不算少。如此光与影、人与物，虽然事无常态，但由《纽约倾城》所表现出来的精神却还是一贯的，其中有欢乐有寂寞，有叛逆有渺茫，但纯净的情感、不落俗、热爱生活是贯穿始终的脉搏和灵魂。非要贴标签的话，《纽约倾城》不是甚嚣尘上的“世纪末”告白文本，而是作者徜徉于方舟之上，立象而出的青春宣言。
钱申申在书末的《后记》里表达了自己的创作理想，以此可作为影志的定盘心：“我有时候想，纽约自然有其固有的性格，只是我更多的是去感受人对它的影响，感受人们是怎么用梦想和创造力来影响我们生活的这个环境的，这让我举起相机的时候便有了一份生动。其实我们生活的每座城市都有让人怦然心动的画面，只要有爱就看得到。”话说到了这份儿上，“梦想”和“爱”都来了，对于一个童心未泯的追梦人，我又能强求些什么？但使愿无违吧。