京剧根据舞台上角色的不同划分出各种行当：
——是男是女？
——多大年纪？
——身份地位？
——性格气质？
——是忠是奸？
最早，京剧有“十行角色”：生旦净末丑，副外杂武流。经过两百多年来不断整理和归纳，现在一共分为四大行当:生、旦、净、丑。
大体上说，除了旦行指舞台上的女性角色外，其他三个行当都是男性角色。不同行当的人穿不同的衣服，化不同的妆，唱不同的音色，使用不同的舞蹈动作和表演技巧。
因为京剧舞台上的人物形象实在太多了，同一个行当里的人物也有很多不同之处，于是大的行当中又划分出分支行当，这样表现出来的人物才更加鲜活有特点。
旦♀ 生、净、丑 ♂
生
生行演绎的是舞台上的成年男性角色，根据年龄和气质不同又分为老生、武生、小生、红生、娃娃生等等。
老生
老生是京剧舞台上最常见的主人公，生旦净丑四大行当中老生的流派最多，名角儿（就是超级巨星啦！）也最多，比如说，被称为京剧祖师爷的程长庚和伶界大王谭鑫培，都是老生演员。
老生小档案：
性别：男
别名：须生
年龄：至少30以上、40打不住、50不封顶、60、70也可以……
总之是中年、老年（不过古代人都很早熟，30岁应该就是标准中年人了）
气质：稳重、儒雅
外貌特点：1） 有胡子，行话叫挂“髯口”，表明已经不再年轻了
2） 脸上不画脸谱，叫做“俊扮”，即落出演员本来面目。
声音特点：唱念时用真嗓，也叫大嗓或本嗓，声音没有小生和旦角那么高
职业：上至王公大臣，下至仆人乞丐通通可以，基本上都是正面人物。
京剧舞台上的老生形象，是中国传统价值观的核心。他们演绎的几乎都是古往今来、历朝历代的忠臣良将，是江山社稷的中流砥柱。老生戏，关于爱情的不多，谈的是仁义礼信，讲的是忠贞和抱负。
无关风月，却一样刻骨。
老生分为文、武两种。因为表演的侧重点不同，文老生又分为唱工老生和做工老生，武老生分为箭衣老生和靠把老生。
唱功老生
唱功老生自然以唱为主，也叫安工老生。可能因为以唱为主，动作较少，幅度较小，看起来很从容，因此叫作安工老生，有安稳、安定的意思。
京剧发展两百多年，民国以前几乎全都是老生的天下。在广为流传的唱段中，相当大的部分都是各个老生流派的唱段。因为嗓音条件不同，对剧中人物理解角度不同等原因，同一出戏由不同的人来演绎，会呈现出完全不同的风格。
比如《空城计》，诸葛亮在只有老弱残兵的情况下大开城门，居然吓得司马懿不敢进城，这出戏有人唱起来深沉庄重，表现出诸葛丞相鞠躬尽瘁、死而后已的忠诚，有人唱出来却是潇洒从容，表现的是诸葛亮神机妙算的高超智慧。观众可以从许多不同的演唱中找到自己喜欢的类型。
这种艺术上的差异就是京剧的流派特色，是艺术高度成熟的一种体现。中国京剧流派纷呈，好像春天里百花齐放，各有各的美丽与风采。
著名唱功老生角色有很多，比如《捉放曹》中的陈宫、《洪羊洞》和《辕门斩子》中的杨延昭、三国戏里的诸葛亮、《二进宫》中的兵部侍郎杨波等，都是唱功老生。
做功老生
做功老生以动作表演为主。京剧舞台上，演员可以只用很少的唱段和大量念白，辅以舞蹈般的丰富肢体语言，就能把人物的情绪表达得淋漓尽致。
京剧和opera（歌剧）不同，歌剧演员只要唱好歌就可以赢得观众的掌声，而京剧演员必须“做”足了戏，要真正表演才行。舞台上的每一件道具都物尽其用，甚至连头上戴的盔头、脸上挂的髯口都可以是表演的工具。即便是唱功老生也不能站着干唱，必须演，而以表演和念白为主的做功老生在这方面要求更高。
《徐策跑城》是著名的做功老生戏，当年麒麟童周信芳大师的演出堪称一绝！
故事说的是薛丁山遭奸臣陷害全家抄斩，老相爷徐策用亲生儿子换下了薛家遗孤。十八年后，薛家子孙进兵长安报仇，徐策得知后， 急忙跑去皇城奏本，请求唐王为薛家昭雪冤情。
老徐策一路载歌载舞地跑来， 白胡须飘飘洒洒，白水袖翻飞舞动。他既高兴又焦急，随着节奏踢蟒、抓蟒、抖袖、投袖、蹚步、绊步…… 时而提蟒飞奔，时而单足后退，两侧帽翅也跟着音乐轻轻抖动。他口中高唱“湛湛青天不可欺”， 脚下如飞一般跑着圆场。那真是满台生辉， 简直美极了，丝毫不亚于一出华丽的圆舞曲。
跑得太急，临了临了，老徐策还坐了个屁股蹲儿，好一个耿直可爱的老人家！十八年的冤屈终于要得以昭雪了。徐策虽老，身上展露的却是中国士大夫的骨气和义气。
《徐策跑城》徐策图