电影综合了艺术和科技的特质，其体系化生产的各环节之间存在着密切而有机的联系，创作过程中若有技术性失误，艺术问题就无从谈起。因此，创作者对基础知识和基本技能的掌握便极为重要。北京电影学院培养了许多具有扎实根基的优秀人才，这有赖于学院对专业基础的重视和关注。 《影像构成基础》一书秉承了学院多年来“强综合、厚基础、重实践”的教学理念，对学生循序渐进地学习相关专业课程十分有益。作者陈汝洪老师是我的同事，也是我的硕士研究生，他有绘画和摄影两方面的理论研究，同时又有比较丰富的创作经验，这对专业教学很有帮助。教材比较完整地呈现了他将绘画基础、图片摄影基础、电影摄影基础逐步衔接递进的教学思路，通过简洁明确的概念讲解和大量的案例分析，运用朴素而有条理的语言表述，对造型美学中相互关联的基础性问题进行了系统的分析和梳理。除经典绘画、经典图片摄影、经典电影外，他还选择学生的优秀课程作品为范例，用深入浅出的方式阐明基础原理和影像规律，使学习者更易理解和接受。 《影像构成基础》注重基础理论和基本技能的传授与培养，目的在于使学生通过掌握基本的影像构成知识，可以自如顺畅地与其他创作部门进行交流协调，提高创作效率。 美术与摄影在电影创作中是两个密切相关的造型部门，主创者对于相互间的技术要素和造型理念应该有比较具体确切的领会，才会使创作得以顺利推进。《影像构成基础》在美术与摄影之间建构了一个认知、沟通的桥梁，对美术系各相关专业方向的学生建立电影造型的开创性思维方式颇有价值。同时，对学生进行独立的影像创作具有实际的指导作用。 全面而扎实的专业基础培养，使我们有信心去面对变化和进步中的电影艺术。电影的专业教育具有稳定性和延续性，同时又要求我们与时俱进，更新观念，更新知识。日新月异的数字影像扩展了人们的思维和视野，更加有利于学生们发挥想象力，在具有先导性的电影视觉造型创作和新媒体创作中尽情施展他们的才华。《影像构成基础》正是在这一背景下结合美术系人才培养目标而进行的课程创新，强化影像构成基础教育不仅必要，而且有助于创造性思维的延伸和艺术创作深度的开掘。 王鸿海 北京电影学院副院长 2015年6月