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导演创作完全手册(插图第4版)[试读]

前言

这是一本全面而实用的电影导演创作手册。它会帮助你准备好各种知识:方法、思维过程、感受力和判断力,这些都是导演在创作电影的迷人历程中需要用到的。通过像同事一般怀着敬意并直接地与你对话,通过提供作为学习工具的实践练习,本书已确认,实际的操作是最好的学习途径。 要想拍出具有个人表达及辨识度的电影,就得全... 查看全部[ 前言 ]

电影创作的艺术层面得到解放

数字技术已极大方便与提升了电影专业学生的学习进度,其低成本使得完全专业的拍摄体验成为可能。新手导演现在可以不断实验,进行即兴创作,与演员和工作人员合作解决问题,修正早先的解决办法,把危机当成机会来处理。类似这样打游击式的方法——对纪录片来说很普遍,然而对于耗费巨大的传统故事片行业却很罕见——常常使低... 查看全部[ 电影创作的艺术层面得到解放 ]

第四版有什么新的内容

这本书从结构编排上把电影制作看成一个理想的线性过程,这种编排方式便于你快速地找到需要的信息。然而在实践中,一切都是环环相扣的,没有哪个部分是能单独提早收工,或者说哪怕基本完成或预先排查完问题的。电影创作更像一个循环而非线性的过程,故而本书最早的版本慢慢发展成了类似于百科全书式的结构。到了第3 版,为... 查看全部[ 第四版有什么新的内容 ]

准备与执行

你可能想知道为什么一本电影制作书籍在前期制作阶段之前,还要用16章的篇幅来叙述观念和各种活动。大多数初学者认为导演亟须知道电影拍摄技巧和制作技术,但这就好像在说要成为小说家,就必须得懂书法一样。事实上,观众很少因为画面抖动而拒绝一部具有原创性的影视作品。例如,坦率地说,沃纳•赫尔佐格(Werner ... 查看全部[ 准备与执行 ]

找到你所需要的帮助

在下面这些地方你可以找到所需要的信息: •书中每一部分的目录涵盖了你要经历的制作阶段。在那里,你可以找到讨论这些阶段的章节内容概要。 •重要词汇。 •参考书目。 •网站资源。由于网站消失和恢复的速度都出奇的快,所以准备好通过搜索引擎刷新信息来源。在根据某一信息做出决定之前,一定要通过其他... 查看全部[ 找到你所需要的帮助 ]

致谢

写作此类书籍的作者都代表着他们所属的团体。本书的许多想法是在芝加哥哥伦比亚学院(Columbia College Chicago) 和纽约大学(New York University) 的教学过程中形成的,因涉及的学生太多,无法在此一一说明。许多尊敬的同事们给了我不可估量的帮助、建议和批评,尤其是哥... 查看全部[ 致谢 ]

1.1 电影艺术与你

第一部分(第1章到第3章)主要阐述电影导演的职责,探讨了想成为导演的人处于怎样一种现实环境中,并且介绍了要打动观众,你需要做怎样的一些准备工作。这需要挖掘出你良好的内在艺术个性,发现你的知识储备令你最擅长把控哪种故事类型。第一部分还阐述了故事的基本原则以及怎样将其运用于电影制作中,归纳总结了导演在讲... 查看全部[ 1.1 电影艺术与你 ]

1.2 导 演

1.2.1 什么样的人在做导演? 导演也是普通人:或高或矮,或黑或白,或含蓄内向,或开朗外向;有的啰嗦喧闹,有的沉默寡言,有男,有女,有同性恋,也有异性恋。要做一个成功的导演需要创造力,也需要有毅力,需要尽团队的全力,也需要有极佳的精神状态。同时,面对电影制作的辛劳过程,需要有登山家一样的热情。 ... 查看全部[ 1.2 导 演 ]

12.1 文学中的视点

视点镜头(a POV shot)是指从场景中某个人物的物理位置进行拍摄的摄影机角度,但是电影视点(cinematic POV)没有那么具体。就像文学中的视点,你能知晓它是因为某种东西触动了你,使你分享角色的感觉和困境。这效果描绘起来比解释更容易。说清楚怎样写、怎样导演且掌握它仍然不太容易。不像印在纸... 查看全部[ 12.1 文学中的视点 ]

12.2 电影中的视点

和文学相比,银幕既有优势又有劣势。通过摄影电影画面可以建立一种状态,能在几秒钟内抓住情绪,避免了文学作品中大段大段的说明,但是它的包容性使细节的排列显得混乱。詹姆斯•莫纳科(James Monaco)说,“电影画面持续的描述本性使得主题和潜文本被无关的细节淹没。观念以及创作者的明晰性更难以企及。” ... 查看全部[ 12.2 电影中的视点 ]

15.1 空 间

为了叙事能够紧凑,电影缩略了时间和空间。比如一位主人公在用餐时突然想起他忘了往泊车计时器里投币了,这个镜头可能主要会以四个短镜头来表现:(1)他突然站起来,(2)他的汤匙把汤弄到了桌布上,(3)他飞速冲下楼,然后(4)他和一位停车服务员发生争执。因为我们可以想象其他的部分,所以只要表现不同地点的关键... 查看全部[ 15.1 空 间 ]

15.2 风格化的世界、角色和类型

类型,正如我们此前所说的,是我们在其中期待某种确定特征的限定世界。我们对电影中人物的同情和投入,并不是因为我们在空间上立于人物所处的位置去看待这个世界,而是因为我们通过角色的行为喜欢上了他们,看到是什么导致了她现在的境遇,并希望她能活下去。风格化(也就是提高和强化效果)的摄影镜头和某种类型片的剪辑方... 查看全部[ 15.2 风格化的世界、角色和类型 ]

18.1 导演与演员的关系

在这一章,我们将解决指导演员的一些基本问题。在后面的第23章“演员和导演为一个场景做准备”,第24章“初见演员”和第25章“排练和计划拍摄范围”中,我们将介绍排练的程序。更多的资料可参考朱迪丝•韦斯顿(Judith Weston)的《 指导演员》(Directing Actors, 即将由后浪策划出... 查看全部[ 18.1 导演与演员的关系 ]

32.1 镜头标记系统

准备开机时,场记将最后检查一遍演员们的服装,是否拿着正确的道具,保证没有忘掉布景中的任何东西,一切物件也都没有摆放错误。 副导演将每个人安排到正确位置上,关好门窗,做好隔音工作,让在场的所有人安静下来。接下来是最后一次发型和妆容检查,摄影指导查看是否所有的灯光都已亮起。如果你使用的是胶片摄影机,摄... 查看全部[ 32.1 镜头标记系统 ]

32.2 拍摄记录

一部电影的拍摄需要许多的记录: 摄影记录(camera log,图32-3),是由摄影助理来做的,上面标示每一盒胶片所拍摄的内容,通常从场次、条数和尺数等方面记录。每盒胶片,或是每盒数码磁带,都会有新的摄影机卷号(camera roll number)。这些信息将在洗印和剪辑中发挥作用。例如一幕日... 查看全部[ 32.2 拍摄记录 ]