查字典图书网
查字典图书网
如果职业的魅力和吸引力有循环周期，那么导演这项工作显然正处于周期的上升阶段。在戏剧界和电影界，各种训练课程的数量急速增长，而众多的作家和演员也利用他们的成功转而挑战导演的工作。与企业集团和跨国公司形成鲜明对照，导演工作是一种创意的表达，可以让一个艺术家单独掌控绝大部分的事。这份工作的魅力，可以从书店... 查看全部[ 先决条件 ]
用最基本的表达方式来说，导演是一出戏里最重要的故事讲述者。一出戏只有一个剧情（包括许多次要剧情），但它含有许多潜在的故事。对主要角色的诠释在很大程度上决定了这个故事，所以就算是相同的剧本，每一次的制作说的必然是一个不同的故事。导演最重要的功能之一，就是和演员及舞美设计师们一起决定要说什么故事以及要如... 查看全部[ 导演作为说故事的人 ]
导演做的每一件事，几乎都是为了赋予故事生命力。为了这个目的，最成功的导演都会同时采用双重观点。其中一个观点是深入剧本的世界，通过探究与同情剧中人物最深的欲望和弱点来发掘它的活力；另一个观点则是把焦点集中在结构上。 打个比方说，如果我们要仔细检验一部汽车，我们当然想要里里外外都检查。我们会研究车子的... 查看全部[ 导演作为赋予生气的人 ]
一些教科书和导演课程给人的印象是，只要精通某些技能，如舞台配置与结构组合，就可以导演出伟大的作品。不过，就和每一种艺术形式一样，光有技术根本不够。一个导演要成功，必须具有创造力、创作才能、直觉以及最重要的——热情。热情是导演探索一出戏的精神或内在生命的原动力。缺乏分享故事的热情，就很难与剧中人物产生... 查看全部[ 1.1 导演作为诠释者 ]
对一些导演来说，诠释一出戏指的就是和演员一起排练工作。对其他的导演来说，如我自己，假如没有做大量的准备就开始排戏，就好像在没有任何假设的情况下就进行实验室研究一样。导演在制作前阶段中所做的诠释工作定然纯属推测，但是在我看来，这是进行排练前的必经之路。 诠释一出戏很少以有组织的方式进行。你可能在发现... 查看全部[ 3.1 确定情节 ]
每一次变换情节就产生一个新的分段，称为一个节拍（beat），它常常被定义为“一个单一情节”（对导演和演员来说，节拍和停顿有很大的不同，不过，剧作家有时候会用停顿这个词来标示一个节拍）。把剧本分解成一个个节拍，让演员和导演能够用单元来排戏，并且厘清剧中人物的变化，这些单元比一场戏更精细。把每一场戏划分... 查看全部[ 3.2 节拍 ]
给定情境常常是驱使剧中人物行动的催化剂，只有同时考虑给定的情境，才能够决定一个角色的情节。“给定的”包含了一个角色的世界里所有的背景和现实情况，从这场戏的情节背景到之前的情节。每一个角色有他自己的给定情境，而他的给定情境有些部分是和其他角色一起分享的。在《玻璃动物园》中，蜂巢似的温费尔德公寓——众多... 查看全部[ 3.3 给定情境 ]
在《玻璃动物园》的第二场戏开头，劳拉逃掉了打字课，一边听唱片一边擦拭她的玻璃收藏。当听到钥匙转动的声音，她带着罪恶感走到打字机前。阿曼达带着遭受打击的表情进来，劳拉假装在打字。阿曼达详细说明去学院的经过，拆穿了劳拉的伪装。劳拉承认她离开了学校，阿曼达问她关于他们未来的复杂问题。她确定结婚是劳拉唯一的... 查看全部[ 3.4 揭开情节 ]
剧作家是以完整的单元写作一场戏的对白，因此每一场戏都有其基本的整体性，可以称之为场景目标（scene objective）。它可以用来检视这场戏里的情节。如果把第《玻璃动物园》的第二场戏中发生的事看作一个整体，我们可以说阿曼达的目标是唤醒劳拉采取行动以保障她的未来。指责和鼓励都符合这个目标，所以我们... 查看全部[ 3.5 场景目标 ]
在试图达成目标的过程中，剧中人物会面对障碍（obstacles）。如果没有障碍，他们就会顺利实现每一个愿望，而戏剧就会又欢乐又短促。障碍对情节的刀锋而言就像粗糙坚硬的表面，它会阻挡、制止或刺激剧中人物。如同在磨刀石上磨砺刀刃，情节与障碍之间的摩擦会产生火花，激化冲突。 想象在拥挤的宴会厅里的一场戏... 查看全部[ 3.6 障碍：情节的反面 ]
在《娜拉》（参见附录三）的开场部分，英格玛·博格曼将《玩偶之家》的第一场戏精炼为娜拉和她的丈夫托伐在一起讨论钱的问题。娜拉邀请他来看看她买的那些围绕着圣诞树的礼物。托伐大谈节约，然后主动说要给她买圣诞礼物。她请求托伐给她现金，因为她需要现金来偿还她背着丈夫借的债务。他起身推诿。于是她转向较轻松的话题... 查看全部[ 3.7 把情节和障碍放在一起 ]
导演的决定很少有像选派角色一样主观、重要而令人焦虑不安。有句话说，选派角色占了导演工作的八成，这句话只有在你挑选了非常好的演员时才适用。如果没有挑选到好演员，你大概会花八成的排练时间弥补选派角色的问题。在专业的情况下，好运——也就是说某些演员正好有空，有助于选派角色。不过，身为导演，你可以做几件事来... 查看全部[ 8.1 准备工作 ]
由导演写作的角色清单列出了一出戏里所有的角色，包含每个角色的年纪、身体条件需求以及最重要的特征。在大学和社区剧场的戏剧制作中，参加试演的演员通常都看不到角色清单，这样导演就白白浪费了一次传达剧本概念的机会。由于角色清单对于诠释方法的产生至关重要，导演应该在准备工作之余把清单写下来。如我在前一章提到的... 查看全部[ 8.2 角色清单 ]
从20世纪70年代开始，西方戏剧演出界一直存在着关于挑选少数民族演员的复杂讨论。许多导演，包括我自己，都能看到扩大征选有色人种演员的需求，这不仅是为了更确切地反映西方文化，也是为了挑战观众的看法。过去往往不会考虑让少数民族演员担任主要角色（除了那些需要具有民族特色和异国风情的角色），甚至是与他们真实... 查看全部[ 8.3 非传统的角色选派 ]
选派角色不仅仅是寻找好演员而已。缺乏经验的导演常常会想出一个独特而复杂的概念，然后试着让演员们配合。导演为了让诠释方法言之有理，必须考虑选派角色的决定，也要被选派角色的决定影响。在决定了《玻璃动物园》是汤姆的戏之后，我需要一个可以扛起这出戏的演员，他必须能够表达深重的失落、后悔、悲伤和罪恶感。否则，... 查看全部[ 8.4 角色选派与诠释 ]
选派角色可以和拼图联想在一起：这里有一些碎片，你必须把它们拼成一个完整的图案。改变其中一片很可能就会改变整幅图，所以你必须在一小段时间内做好大部分的角色选派决定。如果无法确定一个关系里的关键成员，你也许要推迟挑选与其互补的角色。以人物关系来选派角色，对一出家庭戏来说至关重要，但它也适用于有一个以上人... 查看全部[ 8.5 以人物关系来选派角色 ]
每个导演对角色类型的概念可能有极大的不同。这意味着导演们在挑选合适的演员上有自由发挥的空间。对哈洛德•克勒曼来说，类型就和体质一样，是一种内在的特质。他建议要试着辨识演员的新陈代谢、欲望、习惯、本能和性情。你也许会用一个大部分人都认为不合适的演员来说你的故事，并且因此给一出熟悉的戏带来新鲜有趣的诠释... 查看全部[ 8.6 技能和类型 ]
现今，大部分的专业剧场都聘有角色选派指导。担任这个职务的人会安排试演会，推荐演员，和演员的经纪人合作推销表演节目。有些角色选派指导会带来丰富的演员信息，并且愿意在需要的时候去寻找其他的演员。有些角色选派指导则是每次都安排同一批演员，而且观看的戏剧和电影不够多，对演员的认识不够广泛。不管剧场是否聘有角... 查看全部[ 8.7 专业剧场的角色选派 ]
专业的角色选派过程可能要花上几天、几个星期，甚至几个月。第一次试演是一个开始淘汰的过程，也是听剧本的机会。试演会偶尔会令人疲惫不堪，但我宁可趁这个机会多看看一些演员。导演和角色选派指导往往将演员定位于某种类型的角色。你应该要为第一次试演留出足够的时间，这让你可以多看看各式各样的演员，包括一些看起来似... 查看全部[ 8.8 试演会 ]
为了各式各样的原因，成功或失败的角色选派可能发生在同一群演员身上。有的导演也许能够想象一个演员的潜力；而有的导演可能太缺乏想象力，无法选择更好的演员，只能挑选类型正确的演员；或者，有的导演会带着成形的诠释方法来到试演会场，能够掌握他故事里每个角色的功能；而有的导演可能没有任何诠释的基础，只是到试演会... 查看全部[ 8.9 成功与失败的角色选派 ]